20 maggio 2025
TEATRO BRANCACCIO
Una produzione HCE INTERNATIONAL
Borzacchiello torna a teatro con uno spettacolo unico che unisce formazione, intrattenimento e magia.
Un monologo formativo che fonde intrattenimento e crescita personale, per imparare divertendosi e portare nella vita reale strumenti pratici per migliorare comunicazione, relazioni e risultati, sia in ambito personale che professionale.
Dal 16 al 29 maggio 2025
MEDINA ART GALLERY – VIA A. POLIZIANO 4,6
La mostra Apeiron di Luca Tridente e Rosario Oliva – Testo di Giulia Bonetti
Nell’opera di Luca Tridente e Rosario Oliva, il concetto di apeiron si dispiega come un vuoto, un’infinità che si cela sotto le forme e le apparenze, ma che in realtà rimanda a una condizione di perenne oscillazione tra l’individuo e il mondo. Per entrambi, l’arte diventa il mezzo per esplorare ciò che non ha confini, ciò che si estende senza sosta e senza risposte definitive.
Le figure di Tridente, sottili e consumate dal passare del tempo, evocano l’arcano archetipo di Alberto Giacometti, con la sua essenza al limite del visibile. Sono immagini che, pur nella loro scarna fisicità, non sono riconducibili al singolo individuo, ma piuttosto a una condizione universale e collettiva, un simulacro della fragilità esistenziale. Attraverso l’utilizzo della grafite, del carboncino e della pittura acrilica, Tridente si affida a un linguaggio astratto per rappresentare l’uomo in una condizione sospesa tra la vita e la morte, tra il qui e l’altrove. Queste figure, prive di occhi e bocche, diventano emblematiche di un’esistenza segnata dalla distorsione, ma anche dalla speranza di una rinascita. L’oro, che per l’artista può rivelarsi un potente simbolo di potere, rimanda non solo alla dimensione sovrannaturale, ma anche a una riflessione critica sulla ricchezza e sull’economia. In questo senso, l’oro diventa il simbolo di un mondo che tende a estorcere valore dalle sue contraddizioni, un apeiron che si fa materia di sfruttamento e di alienazione, ma anche di speranza nel suo possibile rovesciamento.
La confusione tra cielo e terra, l’elemento metallo come simbolo di un potere astratto e opaco, ci porta a riflettere sulla nostra condizione contemporanea: quella di esseri che, sospesi tra il divino e il terreno, vivono nel conflitto eterno tra creazione e distruzione.
Diversamente, Rosario Oliva presenta un apeiron che assume una deriva negativa, un infinito che si svela nell’illusione di un progresso tecnologico senza limiti. Nei suoi lavori figurativi, i paesaggi e le scene di vita quotidiana non sono mai naturali, ma sono restituiti attraverso una visione antinaturalistica che non si limita a rappresentare la realtà, ma la trasforma in un flusso discontinuo, frantumato, dove i colori artificiali e le forme distorte evocano una realtà filtrata dalla tecnologia. Il ricorso a tonalità vivide e a una composizione che sfida l’armonia naturale, suggerisce una condizione di solitudine e disconnessione che ci accomuna nella nostra epoca iperconnessa.
Il mondo di Oliva, pur radicato nel figurativo, diventa così un terreno ambiguo, dove l’uomo, nel tentativo di emergere dalla frenesia del virtuale, si dissolve nella sua stessa alienazione, spinto in un ciclo senza fine di ricerca e di non-identità.
La sua opera, in cui il paesaggio diventa una simulazione di esperienze quotidiane filtrate dalla tecnologia, parla della nostra schiavitù all’infinito, possibilità che la tecnologia ci offre, ma che ci sottrae la consapevolezza del nostro essere. In entrambi gli artisti, apeiron non è solo il principio dell’infinito, ma anche un luogo in cui l’individuo è costantemente interrogato e frammentato.
Se per Tridente la tensione tra l’umano e l’universale si risolve in una speranza di rinnovamento, per Oliva la deriva è quella di una tecnologia che annulla ogni vero contatto, dove il divenire si trasforma in una perpetua reiterazione. Così, entrambi indagano l’immensità dell’inespresso e dell’incontrollabile, ma con una consapevolezza che rimanda a un futuro che si tinge di luci ambigue, tra speranza e inquietudine.
Nei mesi scorsi il Polo Civico Esquilino ha indetto una consultazione popolare ponendo alcuni quesiti sul tema della riqualificazione di Piazza Pepe perchè al posto di un luogo semiabbandonato e teatro di spaccio e assunzione di droghe si creassero degli spazi utili, per lo sport, per la cultura, e per lo svago di cittadini di tutte le età. Alla fine della raccolta delle schede e ‘analisi delle risposte e delle proposte il Polo civico ha pubblicato il documento con il report dei risultati
18 maggio 2025 ore 19:30
BRANCACCINO OPEN AIR/ CHAPITEAU
Un complesso lavoro di riflessione sullo stato di figlianza, una ricerca attraverso i ricordi specifici di ognuno di noi. Dettagliati ricordi scritti, condivisi, resi narrazione e quasi sempre riferiti soprattutto alla madre, nella quale per mesi abbiamo danzato immersi nella sua pasta vitale.
Il progetto DaCru nasce nel 1996 con Marisa Ragazzo e Omid Ighani, pionieri della danza urbana italiana. Prima compagnia a esibirsi negli spazi black europei (’98-’99), ha innovato il rapporto tra urban dance e teatro. Nel 2008 debutta al Malibran-Fenice di Venezia con Le Roi, tributo a J.M. Basquiat, e da allora calca palcoscenici internazionali come Teatros del Canal (Madrid), Sheen Center (New York), Graf-Zeppelin House (Germania). Il loro linguaggio fonde house, jazz rock, contemporaneo e floorwork, creando un codice espressivo metropolitano e poetico.
18 maggio 2025 ore 18:00
ACQUARIO ROMANO – CASA DELL’ARCHITETTURA
Proiezione del film
di
Comunicato stampa della Polizia Roma Capitale
Ieri mattina, durante i consueti controlli presso il mercato Esquilino, gli agenti della Polizia Locale di Roma Capitale, del I Gruppo Centro Storico, hanno intercettato in pochi istanti l’autore di un furto di cellulare ai danni di un cittadino, avvenuto poco prima in piazza Guglielmo Pepe.Il ladro, uomo di circa 30 anni di nazionalità gambiana, nonostante i tentativi di sottrarsi ai controlli è stato bloccato e, con l’ausilio di una pattuglia della U.O. Sicurezza Pubblica Emergenziale (SPE), è stato accompagnato presso gli uffici per le procedure di identificazione e per gli accertamenti di rito, dai quali è emerso a suo carico anche un ordine di espulsione. Per tale motivo, lo stesso è stato trattenuto presso il Centro di Permanenza per il Rimpatrio di Ponte Galeria ed è stato denunciato per furto e resistenza a Pubblico Ufficiale.L’episodio si inserisce in un più ampio piano di verifiche mirate a contrastare i fenomeni illegali e di degrado urbano nell’area compresa tra la stazione Termini ed Esquilino. Da inizio anno, nel corso della vigilanza nella zona del mercato e strade limitrofe, sono state 300 le persone controllate dalla Polizia Locale. Oltre 150 kg il totale degli oggetti e dei materiali sequestrati e più di 140 gli interventi eseguiti con Ama per pulizia e ripristino del decoro urbano, a cui si aggiungono diverse attività con la Sala Operativa Sociale a supporto delle persone fragili. Una decina le misure, tra denunce e arresti, scaturite per diversi reati, tra cui furto, resistenza e anche lesioni a Pubblico Ufficiale, mentre 30 gli ordini di allentamento disposti.Le attività di controllo nella zona, che coinvolgono più unità operative e di supporto, proseguiranno costantemente.Roma, 17 maggio 2025
Dal 16 al 18 maggio 2025
PALAZZO MERULANA
Palazzo Merulana, sede della Fondazione Elena e Claudio Cerasi, gestito e valorizzato da Coopculture, è lieto di presentare OPEN MERULANA 2025: esperienze, voci ed espressioni del Museo Gentile, una manifestazione dedicata all’accessibilità museale in tutte le sue forme e dedicata a tutti i pubblici protagonisti del museo della contemporaneità.
Palazzo Merulana intende festeggiare il settimo anno dalla sua apertura, attraverso una rassegna multidisciplinare che mette al centro la missione principale del museo: essere un luogo della cultura accessibile e capace di accogliere tutti i suoi pubblici.
Frutto di un lavoro di ricerca che è culminato con il progetto OPEN MERULANA – Buone pratiche per la creazione del Museo Gentile, finanziato dal Ministero della Cultura attraverso l’Avviso pubblico per proposte di intervento per la rimozione delle barriere fisiche, cognitive e sensoriali dei musei e luoghi della cultura pubblici non appartenenti al MiC – M1C3 Investimento 1.2 nell’ambito del PNRR, NextGenerationEU, dichiarato buona pratica di eccellenza da parte della Regione Lazio nel 2024, OPEN MERULANA 2025 intende offrire una panoramica delle modalità di fruizione del museo come luogo di partecipazione attiva e promotore di esperienze di crescita personale e collettiva, di confronto e scambio culturale, all’interno del tessuto sociale.
Quest’anno Palazzo Merulana dedica un programma intero dedicato all’accessibilità museale in diverse modalità espressive il 16, il 17 e il 18 maggio 2025: in occasione della Giornata Mondiale di Sensibilizzazione all’Accessibilità e della Giornata Internazionale dei Musei, tre giorni ricchi di opportunità didattiche, di approfondimenti e di esperienze condivise, con il seguente programma:
MERULANA OPEN / YOUNG
16/05/2025, ORE 16.00 – 18.00
Laboratorio di Painteraction sulle opere di Matteo Pugliese a cura di Fondazione Cervelli Ribelli
Attraverso uno strumento intuitivo basato sulla realtà aumentata, gli utenti potranno immergersi nelle proiezioni prodotte a partire dalle illustrazioni da loro realizzate e dalle installazioni presenti in mostra. Il workshop fonderà elementi analogici ed elementi digitali, coinvolgendo i talenti artistici della Fondazione Cervelli Ribelli nella elaborazione degli interventi. All’evento parteciperanno i giovani e le giovani under18 provenienti dai CAG – Centri di Aggregazione Giovanile, guidati da Arci Solidarietà SCS.
MERULANA OPEN / FAMILY
17/05/2025, ORE 9.30 – 16.00
Una giornata al museo per famiglie con neonati a cura di Melania Longo con Nati al museo e Maria Cristina Richiardi con le Fasceggiate.
Il 17 maggio Palazzo Merulana dedica una giornata speciale ai genitori e ai/alle loro bambin* nella fascia d’età 0-12 mesi. La mattinata si aprirà con una Fasceggiata, una visita guidata dedicata ai neo genitori e ai loro bebè, condotta da Maria Cristina Richiardi.
A seguire, una tavola rotonda, aperta non solo a genitori ma anche a educator*, mediator* del patrimonio culturale e professionist* della pedagogia dall’arte, offrirà l’occasione per confrontarsi sul tema dell’accessibilità museale per famiglie, mettendo in dialogo esperienze e progetti attivi a livello nazionale.
Dopo la pausa pranzo, la giornata si concluderà con un’esperienza partecipativa e poetica a cura di Melania Longo del progetto Nati al Museo, per riscoprire la propria esperienza di genitore attraverso la meraviglia dell’arte.
MERULANA OPEN / TOURS
Palazzo Merulana offre percorsi di visita gratuiti dedicati alla collezione permanente e alla mostra temporanea Nelle tue mani. Gesto, arte, materia di Matteo Pugliese destinati a diverse fasce di pubblico, in base al seguente calendario:
17/05/2025, ORE 18.00
Visita tattile alla mostra Nelle tue mani. Gesto, arte, materia di Matteo Pugliese
18/05/2025, ORE 10.00
Visita didattica in CAA – Comunicazione Aumentativa Alternativa alla collezione Elena e Claudio Cerasi
18/05/2025, ORE 12.00
Visita didattica con interprete in LIS – Lingua dei Segni Italiana alla mostra Nelle tue mani. Gesto, arte, materia di Matteo Pugliese
MERULANA OPEN / MIND
18/05/2025, ORE 16.00-19.00
OpenToTheInsideOut, un’esperienza di psicoterapia inclusiva a Palazzo Merulana, a cura di Sottocorrente con Fabiana Albanese, Michele Battuello, Nicole Guido.
OpenToTheInsideOut è un’esperienza collettiva inedita: un gruppo aperto condotto da Fabiana Albanese, Michele Battuello e Nicole Guido, dove le opere evocative di Matteo Pugliese all’interno della mostra Nelle tue mani. Gesto, arte, materia, diventano lo spunto per un viaggio interiore condiviso. Arte e psicoterapia si fondono in un linguaggio comune, creando uno spazio di ascolto reciproco e di riflessione collettiva. Un’opportunità per andare oltre i confini dell’individualismo e riscoprire la forza del benessere condiviso.
La Notte dei Musei 2025 all’Esquilino
17 maggio 2025 ore 18:00
BRANCACCINO OPEN AIR CHAPITEAU
Un incontro per danzatori e per le loro visioni; un luogo di contaminazione tra differenti linguaggi, accomunati dal desiderio di condivisione e da un’intrinseca volontà di educare all’ascolto, al pensiero e allo scambio. Come in un vero e proprio cypher i danzatori contemporanei, urban dancers e breakers si sfideranno singolarmente portando in campo se stessi. L’ “io con l’altro” sarà al centro, senza limiti né confini, senza pregiudizi né barriere. Lo spazio diventa luogo e l’architettura diventa casa. Il Brancaccino OpenAir / Chapiteau sarà la cornice perfetta per liberare le loro sperimentazioni.
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