Dal 14/5 al 28/6/26 “How Kids Roll” Mostra fotografica al Palazzo Merulana

Dal 14 maggio al 28 giugno 2026

PALAZZO MERULANA

HOW KIDS ROLL

Mostra fotografica

a cura di Loris Lai e Joseph Lefebre

Con il patrocinio del Dicastero per la Comunicazione e del Dicastero per la Cultura e l’Educazione della Santa Sede,e inoltre con il patrocinio del Comitato Italiano per l’UNICEF e con il patrocinio di Save The Children , la mostra How Kids Roll prodotta da B-Roll Production e Ramon Pictures, che si terrà dal 14 maggio al 28 giugno 2026 a Palazzo Merulana, indaga le esperienze contemporanee dei bambini di Gaza, restituendo la forza, la dignità e la resilienza di chi cresce in un contesto segnato da un conflitto che continua a ridefinire la quotidianità, l’immaginario e il futuro delle nuove generazioni.

L’esposizione vuole essere uno spazio di ascolto, riflessione e mediazione culturale, in cui lo sguardo sull’infanzia diventa chiave di lettura privilegiata per comprendere la complessità del presente.

Cuore della mostra è il lavoro fotografico di Melissa McClaren, realizzato durante la lavorazione del film How Kids Roll, girato e post-prodotto tra settembre 2022 e ottobre 2023 dal regista italiano Loris Lai. Le fotografie costituiscono l’asse portante del percorso espositivo e raccontano, con uno sguardo intimo e non retorico, frammenti di vita, gesti quotidiani, attese e giochi dei bambini di Gaza, sospesi tra normalità e trauma.

Accanto alle immagini, la mostra è accompagnata da poesie scritte da bambini di Gaza, raccolte dal 7 ottobre a oggi, che entrano nello spazio espositivo come voci dirette, non filtrate, capaci di affiancare alla dimensione visiva una potente testimonianza emotiva e linguistica. A questi contenuti si affiancano alcuni scatti realizzati da Mahmoud Abu Hamda, fotografo e fotoreporter di Gaza, che documentano la realtà vissuta nella Striscia di Gaza dall’inizio del conflitto fino a oggi. Le immagini e i testi dialogano nello spazio espositivo come elementi installativi e sonori, amplificando il racconto fotografico e restituendo la complessità dell’esperienza infantile attraverso parole di paura, speranza, rabbia e immaginazione.

Presenti anche due opere pittoriche che l’artista internazionale Simone Legno (Tokidoki) con musica e progetto sonoro a cura di Maurizio Cascella, ha voluto dedicare al film, ispirato dal messaggio che il lungometraggio porta con se.

Il film How Kids Roll, attualmente in fase di distribuzione internazionale, completa il progetto come riferimento narrativo e documentario. A partire da marzo, il film è disponibile sulla piattaforma Canal + e in distribuzione nel resto del mondo, confermando la rilevanza e l’attualità del progetto anche oltre il contesto espositivo.

L’allestimento è concepito come un ambiente immersivo, in cui fotografie, testi poetici e contributi sonori dialogano tra loro, generando un percorso che invita il visitatore a confrontarsi non solo con la violenza del conflitto, ma anche con la straordinaria capacità di resistenza, invenzione e speranza che emerge dallo sguardo dei bambini.

How Kids Roll non si limita a documentare una condizione, ma assume le pratiche artistiche e documentarie come strumenti di responsabilità culturale, capaci di creare connessioni tra memoria, presente e urgenze globali, ponendo l’infanzia al centro di una riflessione necessaria sul nostro tempo.

Accompagna l’esposizione, un programma articolato con incontri dedicati alle scuole e ai pubblici intercettati:

– I venerdì 15, 22 e 29 maggio, alle ore 10:00 matinée con proiezione film e talk destinato alle scuole secondarie di primo e secondo grado.

– venerdì 12 giugno, ore 19:00 evento open con proiezione film e panel session a seguire.

L’allestimento è progettato per guidare il visitatore all’interno di uno spazio immersivo, capace di attivare un’esperienza di osservazione lenta, riflessiva e sensoriale. Nella sala espositiva sono collocati dei lightbox, mentre sulle pareti sono presentate fotografie in formati eterogenei, che spaziano dalle gigantografie a stampe di piccolo formato. Queste ultime sono organizzate in composizioni a mosaico, creando nuclei visivi che invitano a una fruizione ravvicinata e contemplativa. La varietà di scale e ritmi visivi contribuisce a costruire un dialogo continuo tra sguardo individuale e visione d’insieme, alternando impatto emotivo e intimità.

Ad accompagnare il corpus fotografico, composto prevalentemente da ritratti e scene di vita quotidiana dei bambini, è presente una raccolta di poesie scritte da bambini di Gaza, realizzate dall’inizio del conflitto fino a oggi. I testi sono integrati nello spazio espositivo come elementi narrativi e installativi, affiancando le immagini e offrendo una seconda chiave di accesso al racconto: quella della parola diretta, fragile e potente, dell’infanzia. Inoltre, saranno esposte delle opere pittoriche realizzate dall’artista Simone Legno (anche noto come Tokidoki), ispirate al film, accompagnate da un video con la live performance dell’artista mentre dipinge. All’interno del percorso sono inoltre installati degli schermi video, sui quali scorrono in loop le scene oniriche tratte dal film How Kids Roll. Queste sequenze rappresentano la dimensione più intima e inconscia dei bambini costretti a vivere la propria infanzia in un territorio di guerra, introducendo una componente audiovisiva che dialoga con la fotografia senza sovrastarla, ma ampliandone il significato emotivo.

Nel suo insieme, l’allestimento è progettato per mettere il visitatore in una condizione di ascolto e prossimità, favorendo un contatto diretto e non spettacolare con le immagini, le parole e i suoni, e restituendo alla fotografia e alle voci dei bambini uno spazio di attenzione, rispetto e tempo.

Da mercoledì a venerdì: 12.00-20.00 (ultimo ingresso ore 19.00)
Sabato e domenica: 10.00-20.00 (ultimo ingresso ore 19.00)

13/5/26 “Racconti di bottiglia” al Mercato Centrale Roma

13 maggio 2026 ore 19:30

MERCATO CENTRALE ROMA

Racconti di bottiglia

Un ciclo di incontri dedicato al vino, pensato per raccontare territori, persone e produttori attraverso la degustazione.
Un’iniziativa curata da Vinario4, enoteca e artigiani del vino del Mercato Centrale Roma, che porta al centro storie autentiche e percorsi poco esplorati.

Prossimo appuntamento:
Vini dal mondo: nuove tendenze dalle coste del Mar Nero
13 maggio
Ore 19:30
Un viaggio tra vitigni autoctoni e territori in evoluzione, dove tradizioni antiche incontrano uno stile contemporaneo.

In degustazione 5 vini, tra cui:
Rara Neagră, Fetească Neagră, Saperavi
Un percorso guidato per scoprire produttori indipendenti e nuove geografie del gusto.

Costo: 10€
Prenota il tuo posto: https://app.aloesuite.com/…/8d1a3579-e3d4-463b-b928..

Dal 12/5 al 18/7/26 “Grand Tour Contemporaneo” Mostra all’Acquario Romano Casa dell’Architettura

Dal 12 maggio al 18 luglio 2026

ACQUARIO ROMANO – CASA DELL’ARCHITETTURA

GRAND TOUR CONTEMPORANEO

Mostra a cura di

Federica Andreoni e Maite Méndez

vincitrici della “Call for Proposal”

Il progetto Grand Tour Contemporaneo. Roma attraverso lo sguardo delle Accademie straniere, vincitore della Call for Proposal promossa da Casa dell’Architettura nell’ambito della rassegna CONTEMPORANEA, è un progetto di ricerca, produzione e confronto pubblico a cura di Federica Andreoni e Maite Méndez Baiges, in collaborazione con la Real Academia de España en Roma.

Il progetto indaga il ruolo delle Accademie straniere come luoghi attivi di produzione culturale e come dispositivi attraverso cui osservare e reinterpretare la città contemporanea. Attraverso incontri, workshop, lecture e una mostra concepita come archivio temporaneo e in progress, Grand Tour Contemporaneo riunisce materiali realizzati dalla comunità internazionale che ha attraversato Roma negli ultimi decenni, grazie alle borse di ricerca e produzione artistica e architettonica delle Accademie straniere.

Disegni, fotografie, video, quadri, testi, modelli e materiali d’archivio restituiscono una pluralità di sguardi sulla città, mostrando come la condizione di residenza temporanea possa generare letture inedite e sensibili dell’architettura, del paesaggio e dello spazio urbano di Roma.

Programma

12.0518.07.2026
mostra
GRAN TOUR CONTEMPORANEO
opening 12.05 ore 19:30ingresso gratuito
lun-ven 10:00—17:00
sab 10:00—12:00
Monitor P

12 maggio 2026
ore 18:00
giardino
Dialogo
ROMA, CITTÀ DELLE ACCADEMIE
con le direzioni di diverse Accademie straniere a Roma

26—29 maggio 2026
ore 10:00-17:00
monitor P
Workshop
ESCALERAS. SCALE DI ROMA
La scala come dispositivo spaziale, culturale e progettuale

a cura di Iñigo García Odiaga

29.5 ore 17 presentazione esiti workshop

Partecipazione gratuita – candidati qui

29 maggio 2026
ore 18:30
giardino
Dialogo
SGUARDI SU ROMA. DIALOGO TRA BORSISTI
Incontro con alcuni borsisti delle Accademie straniere a Roma

5 giugno 2026
ore 18:00
giardino
Lecture
ELISA VALERO RAMOS
con Elisa Valero Ramos

12 giugno 2026
ore 17:30
in Roma Contaminata
Tavola rotonda
IL VIAGGIO COME CONOSCENZA

20 giugno 2026
location e orario in definizione
Fuori Casa
PASSEGGIATA DI ASCOLTO SONORO
a cura di Álvaro Núñez Carbullanca

20 giugno 2026
ore 10:00
giardino
Workshop per bambini
VEDERE L’INVISIBILE. LETTERE
a cura di Silvia Fernández Palomar

promosso da
Federica Andreoni e Maite Méndez Baiges
in collaborazione con la Real Academia de España en Roma

promosso da
Casa dell’Architettura
Ordine degli Architetti PPC di Roma e provincia

11/5/26 “La linea Tranviaria Termini – Torvergata” incontro con l’assessore E. Patanè al Circolo Pd di via Giolitti

11 maggio 2026 ore 18:30

CIRCOLO PD ESQUILINO MONTI -CELIO – VIA GIOLITTI 349

La linea tranviaria Termini Torvergata

Incontro con l’assessore alla mobilità di Roma Capitale Eugenio Patanè per discutere sulla tematica inerente la linea tranviaria Termini-Torvergata

10/5/26 “Roby Jenny Lorenzist – Modalità Teatro” al Teatro Brancaccio

10 maggio 2026 ore 15:00

TEATRO BRANCACCIO

Roby Jenny e Lorenzist

Modalità Teatro

Lo spettacolo che unisce il mondo del gaming e quello del palcoscenico!
I creator più seguiti del web – Roby, Jenny e Lorenzist – arrivano dal vivo per portare sul palco un format teatrale rivoluzionario, pensato per un pubblico giovane, dinamico e connesso.
Tra gameplay in tempo reale, interazione col pubblico e momenti di puro intrattenimento, Modalità Teatro rompe le regole del teatro tradizionale e apre le porte a un’esperienza immersiva dove tutto può succedere.
° Live gameplay
° Coinvolgimento diretto del pubblico
° Risate, colpi di scena e mondi digitali che prendono vita

Un evento inedito, pensato per chi ama il digitale ma vuole viverlo dal vivo.
Un nuovo linguaggio tra palco e schermo. Un’avventura interattiva da vivere tutti insieme, controller alla mano.
Modalità Teatro: accendi lo spettacolo, entra nel gioco!
Non è solo uno spettacolo. È una nuova modalità di stare a teatro. Modalità attiva. Modalità connessa.

9 e 10/5/26 “Ape Regina” al Teatro Basilica

9 e 10 maggio 2026

TEATRO BASILICA

APE REGINA

Descrizione

Ape Regina è una giornata che Molly prende per sé, per fare un punto della situazione, per terminare quel lavoretto iniziato e sempre rimandato, per mandare tutto all’aria se necessario. Ecco il senso di quel 16 giugno nel quale, citando Virginia Woolf, una miriade di impressioni – banali, fantastiche, evanescenti o scolpite da una punta d’acciaio – cadono sulla mente di Molly Bloom, personaggio centrale dell’Ulisse di Joyce che chiude il suo romanzo affidandole un miracoloso ipertesto mentale.

Fiancheggiando liberamente il parallelismo mitico di Joyce, Molly Bloom è una moderna Penelope, una stralunata ex cantante-attrice che vorrebbe ancora il suo pubblico, che invece di attendere pazientemente il marito Leopold Bloom tessendo la tela, sceglie l’etica del corpo secondo la definizione di Joyce, centro del mondo pieno e vitale, al di sopra e al di là del pudore.

Ho connesso la mia Molly con le grandi lady del cinema del ‘900…Gloria Swanson, Bette Davis, Greta Garbo,..vere e proprie eroine di libertà e azzardo. Una femminilità libera, nella mente e nello spirito; mossa dal principio dell’amore fisico, dotata di uno – spero – irresistibile humour nero.

In Ape Regina intravediamo la dark lady forte e ironica alla Bette Davis, affiorano gli sguardi grotteschi e dolenti di Norma Desmond sul Viale del Tramonto, e riverbera qui e là l’asciutta sobrietà di Greta Garbo. Il risultato è un tentativo di scrittura femminile, di linguaggio liberato dal discorso maschile. E in questo magma scorre la giornata di Molly, rinunciando apertamente ad un periodo storico cui appartenere, anzi fluttuando dagli anni ’50 al presente, dall’anima onirica di Hollywood al dream caramelloso di un oggi indistinto…si direbbe una crisi delle coordinate spazio-temporali, quasi a segnalare che ciò cui assistiamo potrebbe non essere vero…come a teatro.

Partendo da Joyce, Molly è The Flesh, la carne; assecondando la sua operosità mentale diurna incontrollata, vorremmo provare a indagare una femminilità libera, nella mente e nello spirito; una femminilità vibrante e indipendente, mossa dal principio dell’amore, centro del mondo pieno e vitale.

Pensieri e gesti di Molly non sono semplici, ma semplice è la sua motivazione alla vita, immediata la sua felicità di essere viva, di esistere, di volersi addormentare e, prima, di poter pensare a qualcosa: un fiore, la tappezzeria, le stelle, un acquisto. Un sì incondizionato all’Universo, organizzato nello spazio ristretto di una stanza carica di ricordi e aspettative, in cui vivere per trascendere se stessi. Norma Desmond: «Eccomi De Mille, sono pronta per il mio primo piano.»

Una scena piccola, 3,5 metri x 3,5 metri…in cui l’azione si svolge.

La cosa che mi affascina in quest’opera monumentale – la Molly di Joyce da cui siamo partiti – è la sensazione che prima di dire quelle cose Molly non sapesse chi fosse, non si conoscesse ancora profondamente. Una giornata – una sola da mattina a sera (il 16 giugno) che si apre cantando alla giornata e si conclude nel sonno – nella quale verbalizzando_si si scopre di cosa si è fatti. Portare fuori, bucare l’involucro, il corpo, e rivelarsi a sé stessa. E quindi essere un libro franco e aperto per il mondo.

Sono ossessionata dal lavoro immersivo, subacqueo dell’attore, è tra le mie principali ricerche rispetto al mezzo teatrale e questo “capirsi dicendosi” mi ha intrigata molto; mi sembra permettere un lavoro “a rischio”, metodologicamente fondato sull’instabilità del non sapere emotivamente cosa dire prima di dirlo, pur sapendolo cerebralmente. Ovvietà accademica…può darsi… eppure io credo non sia un dettaglio di lana caprina…ecco mi appassiona!

APE REGINA è uno spettacolo che prova a passare – anche formalmente – dal corpo dell’attrice e non dal testo. Molly porta nel corpo le tracce delle sue scoperte: se soffre il viso si devasta e le rughe si accentuano, se è in preda all’entusiasmo per qualcosa è chiassosa, scomposta, se ha fame non ha misure, se desidera è capace di amare per ore e ore da frenetica. Iconica, agghiacciante. Ridicola e noir a tratti. Maliziosa e sbarazzina. Nell’ operosità mentale incontrollata caratteristica di Molly potremmo definirli esperimenti di dilatazione del sé.

Questa lente su di sé è forse però lo schermo di un’importante solitudine -comune a noi tutti- ed ecco che nell’arco della giornata arrivano i momenti di decompressione, in cui è proprio sola e in silenzio, senza presenze attorno a sé; è il tempo in cui fare i conti, azzerare e giungere anche teatralmente al grado 0 della composizione.

Cosa cerca Molly? La morte attraverso la festa della vita. L’assenza attraverso la celebrazione della presenza. Il ricordo attraverso l’esercizio del domani. L’anima attraverso la superficie del corpo. 
In fin dei conti forse Molly duella con la morte, un aldilà che sta in un’altra stanza – separata. E l’arte è il mezzo di rapporto, di dialogo coi vivi e i morti, i presenti e gli assenti e in ultima analisi con noi stessi.

Qui Molly è Euridice che risale alla luce senza voltarsi, lasciando andare ciò che sta dietro, altrove. Per essere leggera nel salto…

Date

9 maggio 2026, ore 21:00
10 maggio 2026, ore 16:30

Prezzo

✦ Intero: 18€ ✦ Online: 15€ ✦ Ridotto: 12€

Acquista il biglietto

Crediti Artistici

Scrittura di Giorgia Cerruti

Regia di Giorgia Cerruti e Davide Giglio

In scena Giorgia Cerruti

L’abito di Molly è realizzato da Daniela Rostirolla​

Un ringraziamento speciale a Lucio Diana e Guglielmo Diana per i preziosi suggerimenti e confronti

Uno spettacolo di Piccola Compagnia della Magnolia. Una produzione Cubo Teatro.

Teatro Basilica

Piazza di Porta San Giovanni, 10 Roma

Tel. +39 392 976 8519

Email: info@teatrobasilica.com

9 e 10/5/26 “Manuela Kustermann – Marie Curie” al Teatro Binario 30

9 e 10 maggio 2026

TEATRO BINARIO 30

MANUELA KUSTERMANN in

MARIE CURIE

Di Sandra Petrignani
Con Cinzia Merlin al pianoforte

Un’attrice che ha fatto la storia del teatro italiano, a Binario30 con uno spettacolo già rappresentato con grande successo nel suo splendido Teatro Vascello.

“…un ritratto appassionato e struggente della grande scienziata Marie Curie, interpretato da una magnetica Manuela Kustermann. Ogni tanto il teatro riesce in un’impresa rara: farci dimenticare il palcoscenico e trasportarci direttamente nel cuore di una storia vera…”
Virginia Rifilato

Binario30 via G.Giolitti 159

Biglietto:
intero 14€ + 2€ tessera
ridotto 10€ (pensionati e under 25) + 2€ tessera

info e prenotazioni:
info@binario30teatro.it
351 7830744

9/5/26 “Andrea Dianetti – Non ci pensare” al Teatro Brancaccio

9 maggio 2026

TEATRO BRANCACCIO

Andrea Dianetti

Non ci pensare

VERA Produzione

C’è una cura per combattere L’ansia? Forse sì, una bella risata di cuore. Così Andrea che ne è portatore sano cerca di combatterla da sempre sapendo anche che le sue ansie sono un po’ quelle di tutti, e allora l’unica soluzione è riderne insieme agli spettatori, con il mantra “Non ci pensare” da ripetere prima di un volo in aereo, di un esame universitario, di un colloquio di lavoro, o di un primo appuntamento.

Ma se l’uomo ha ansie comuni, l’artista ne vive anche altre e Dianetti vuole raccontarcele tutte. Cosa prova prima di entrare sul set di un film con la paura di non ricordarsi le battute? L’ansia di una diretta, l’angoscia che provava salendo l’ascensore più famoso di Rai1? O a fare un monologo a 18 anni davanti ad una bionda molto famosa. Ma soprattutto, questo spettacolo sarà divertente come se lo immagina? Non ci pensare Andrea, non ci pensare.

9/5/26 “Buoni come la mamma” al Mercato Centrale Roma

Sabato 9 maggio alle ore 17, al Mercato Centrale Roma proporremo un laboratorio creativo dedicato alla Festa della Mamma, realizzato in collaborazione con Mima’s Kitchen Lab, pensato per trasformare un momento semplice in un’esperienza di condivisione.

I partecipanti saranno guidati nella decorazione di biscotti a forma di lettere, con cui comporre parole simboliche come “MAMMA”.
Ogni biscotto diventerà un piccolo oggetto unico, personalizzato con pasta di zucchero colorata, fiorellini e perline.

L’attività è progettata per essere svolta in coppia – mamma e figlio/a – per favorire collaborazione e interazione.
Non è richiesta esperienza: il laboratorio è accessibile a tutti e lascia spazio alla creatività individuale.

Al termine, ogni coppia porterà a casa il proprio set di biscotti decorati, pensato sia come ricordo dell’esperienza sia come regalo.


Costo del laboratorio: 15€
 (inclusa merenda finale) mamma + bimbo/a
L’evento è acquistabile su ALOE al seguente link:

9/5/26 “Gatsby plays Monk + Jam Session” al Gatsby Cafè

9 maggio 2026 ore 21:00

GATSBY CAFE’

Gatsby plays Monk  + Jam Session

 

“What you don’t play can be more important than what you do.”
― Thelonious Monk
Line-up:
Filippo Mollicone • tromba
Vittorio Esposito • pianoforte
Giovanni Narduzzi • contrabbasso
Pietro Mortillaro • batteria
Come ogni sabato, a seguire ci scateniamo in Jam Session…
Appello ai musicisti: portate lo strumento e unitevi 

 

Problemi, notizie ed altro del rione Esquilino di Roma

Il mondo delle reflex

Just another WordPress.com site

Musagete

"Al tempo la sua arte/ All'arte la sua libertà."

appioh

da San Giovanni a Colli Albani

Esquilino's Weblog

Problemi, notizie ed altro del rione Esquilino di Roma

Storie & Archeostorie

Notiziario di storia, arte e archeologia (©2010-)

Gazzetta di Roma

il quotidiano on line di Roma e provincia

Coolture, Associazione culturale

Visite guidate ed aperture speciali a Roma

FraChiEsisteEChiEsiste

«Certa gente è fatta così, deve spremere ogni opera d’arte fino all’ultima goccia e gridarlo ai quattro venti» (E. Jelinek, "La pianista")

romarteblog

FATTI NON FOSTE A VIVER COME BRUTI, MA PER SEGUIR VIRTUTE E CANOSCENZA

Arte e immagine

Art'immagine. Arte è immagine! Arte è immagine? Immagine è arte? Immagin'arte, Immaginare è un'arte.

Roma Singularis

All roads lead to Rome - Alle wegen leiden naar Rome

ROMA ARCHEOLOGIA e RESTAURO ARCHITETTURA 2006-25.

ROME - THE IMPERIAL FORA: SCHOLARLY RESEARCH & RELATED STUDIES.

RESS Roma

Rete Economia Sociale e Solidale

Del cielo stellato

Il blog di EdiLet - Edilazio Letteraria

Simone Modica

Ricordi, fotografie e viaggi

Il mondo delle reflex

Just another WordPress.com site

Musagete

"Al tempo la sua arte/ All'arte la sua libertà."

appioh

da San Giovanni a Colli Albani

Esquilino's Weblog

Problemi, notizie ed altro del rione Esquilino di Roma

Storie & Archeostorie

Notiziario di storia, arte e archeologia (©2010-)

Gazzetta di Roma

il quotidiano on line di Roma e provincia

Coolture, Associazione culturale

Visite guidate ed aperture speciali a Roma

FraChiEsisteEChiEsiste

«Certa gente è fatta così, deve spremere ogni opera d’arte fino all’ultima goccia e gridarlo ai quattro venti» (E. Jelinek, "La pianista")

romarteblog

FATTI NON FOSTE A VIVER COME BRUTI, MA PER SEGUIR VIRTUTE E CANOSCENZA

Arte e immagine

Art'immagine. Arte è immagine! Arte è immagine? Immagine è arte? Immagin'arte, Immaginare è un'arte.

Roma Singularis

All roads lead to Rome - Alle wegen leiden naar Rome

ROMA ARCHEOLOGIA e RESTAURO ARCHITETTURA 2006-25.

ROME - THE IMPERIAL FORA: SCHOLARLY RESEARCH & RELATED STUDIES.

RESS Roma

Rete Economia Sociale e Solidale

Del cielo stellato

Il blog di EdiLet - Edilazio Letteraria

Simone Modica

Ricordi, fotografie e viaggi