Archivi categoria: Fotografia

Dal 14/5 al 28/6/26 “How Kids Roll” Mostra fotografica al Palazzo Merulana

Dal 14 maggio al 28 giugno 2026

PALAZZO MERULANA

HOW KIDS ROLL

Mostra fotografica

a cura di Loris Lai e Joseph Lefebre

Con il patrocinio del Dicastero per la Comunicazione e del Dicastero per la Cultura e l’Educazione della Santa Sede,e inoltre con il patrocinio del Comitato Italiano per l’UNICEF e con il patrocinio di Save The Children , la mostra How Kids Roll prodotta da B-Roll Production e Ramon Pictures, che si terrà dal 14 maggio al 28 giugno 2026 a Palazzo Merulana, indaga le esperienze contemporanee dei bambini di Gaza, restituendo la forza, la dignità e la resilienza di chi cresce in un contesto segnato da un conflitto che continua a ridefinire la quotidianità, l’immaginario e il futuro delle nuove generazioni.

L’esposizione vuole essere uno spazio di ascolto, riflessione e mediazione culturale, in cui lo sguardo sull’infanzia diventa chiave di lettura privilegiata per comprendere la complessità del presente.

Cuore della mostra è il lavoro fotografico di Melissa McClaren, realizzato durante la lavorazione del film How Kids Roll, girato e post-prodotto tra settembre 2022 e ottobre 2023 dal regista italiano Loris Lai. Le fotografie costituiscono l’asse portante del percorso espositivo e raccontano, con uno sguardo intimo e non retorico, frammenti di vita, gesti quotidiani, attese e giochi dei bambini di Gaza, sospesi tra normalità e trauma.

Accanto alle immagini, la mostra è accompagnata da poesie scritte da bambini di Gaza, raccolte dal 7 ottobre a oggi, che entrano nello spazio espositivo come voci dirette, non filtrate, capaci di affiancare alla dimensione visiva una potente testimonianza emotiva e linguistica. A questi contenuti si affiancano alcuni scatti realizzati da Mahmoud Abu Hamda, fotografo e fotoreporter di Gaza, che documentano la realtà vissuta nella Striscia di Gaza dall’inizio del conflitto fino a oggi. Le immagini e i testi dialogano nello spazio espositivo come elementi installativi e sonori, amplificando il racconto fotografico e restituendo la complessità dell’esperienza infantile attraverso parole di paura, speranza, rabbia e immaginazione.

Presenti anche due opere pittoriche che l’artista internazionale Simone Legno (Tokidoki) con musica e progetto sonoro a cura di Maurizio Cascella, ha voluto dedicare al film, ispirato dal messaggio che il lungometraggio porta con se.

Il film How Kids Roll, attualmente in fase di distribuzione internazionale, completa il progetto come riferimento narrativo e documentario. A partire da marzo, il film è disponibile sulla piattaforma Canal + e in distribuzione nel resto del mondo, confermando la rilevanza e l’attualità del progetto anche oltre il contesto espositivo.

L’allestimento è concepito come un ambiente immersivo, in cui fotografie, testi poetici e contributi sonori dialogano tra loro, generando un percorso che invita il visitatore a confrontarsi non solo con la violenza del conflitto, ma anche con la straordinaria capacità di resistenza, invenzione e speranza che emerge dallo sguardo dei bambini.

How Kids Roll non si limita a documentare una condizione, ma assume le pratiche artistiche e documentarie come strumenti di responsabilità culturale, capaci di creare connessioni tra memoria, presente e urgenze globali, ponendo l’infanzia al centro di una riflessione necessaria sul nostro tempo.

Accompagna l’esposizione, un programma articolato con incontri dedicati alle scuole e ai pubblici intercettati:

– I venerdì 15, 22 e 29 maggio, alle ore 10:00 matinée con proiezione film e talk destinato alle scuole secondarie di primo e secondo grado.

– venerdì 12 giugno, ore 19:00 evento open con proiezione film e panel session a seguire.

L’allestimento è progettato per guidare il visitatore all’interno di uno spazio immersivo, capace di attivare un’esperienza di osservazione lenta, riflessiva e sensoriale. Nella sala espositiva sono collocati dei lightbox, mentre sulle pareti sono presentate fotografie in formati eterogenei, che spaziano dalle gigantografie a stampe di piccolo formato. Queste ultime sono organizzate in composizioni a mosaico, creando nuclei visivi che invitano a una fruizione ravvicinata e contemplativa. La varietà di scale e ritmi visivi contribuisce a costruire un dialogo continuo tra sguardo individuale e visione d’insieme, alternando impatto emotivo e intimità.

Ad accompagnare il corpus fotografico, composto prevalentemente da ritratti e scene di vita quotidiana dei bambini, è presente una raccolta di poesie scritte da bambini di Gaza, realizzate dall’inizio del conflitto fino a oggi. I testi sono integrati nello spazio espositivo come elementi narrativi e installativi, affiancando le immagini e offrendo una seconda chiave di accesso al racconto: quella della parola diretta, fragile e potente, dell’infanzia. Inoltre, saranno esposte delle opere pittoriche realizzate dall’artista Simone Legno (anche noto come Tokidoki), ispirate al film, accompagnate da un video con la live performance dell’artista mentre dipinge. All’interno del percorso sono inoltre installati degli schermi video, sui quali scorrono in loop le scene oniriche tratte dal film How Kids Roll. Queste sequenze rappresentano la dimensione più intima e inconscia dei bambini costretti a vivere la propria infanzia in un territorio di guerra, introducendo una componente audiovisiva che dialoga con la fotografia senza sovrastarla, ma ampliandone il significato emotivo.

Nel suo insieme, l’allestimento è progettato per mettere il visitatore in una condizione di ascolto e prossimità, favorendo un contatto diretto e non spettacolare con le immagini, le parole e i suoni, e restituendo alla fotografia e alle voci dei bambini uno spazio di attenzione, rispetto e tempo.

Da mercoledì a venerdì: 12.00-20.00 (ultimo ingresso ore 19.00)
Sabato e domenica: 10.00-20.00 (ultimo ingresso ore 19.00)

Dal 29/4 al 13/5/26 “Attimi di tennis: danzando sul rosso” Mostra fotografica di Giorgio Maiozzi al Gatsby Cafè

Dal 29 aprile al 13 maggio 2026

GATSBY CAFE’

Attimi di Tennis: danzando sul rosso

Mostra fotografica di

Giorgio Maiozzi
Il senso della mostra fotografica “Attimi di Tennis” è racchiuso nel sottotitolo “danzando sul rosso”. Infatti ho voluto raccogliere in questa mostra solo immagini in cui gli atleti sembrano fluttuare nell’aria, giocando con le loro ombre, come fossero impegnati nell’esecuzione di una coreografia misteriosa, nota solo a loro.
Nelle 12 immagini della mostra ci sono tutti i vincitori degli ultimi 5 anni, oltre al dio del tennis, Roger Federer che, purtroppo, non è mai riuscito a vincere il torneo, nonostante abbia giocato ben 4 finali.
Ma non potevano non esserci anche Jannik Sinner e Lorenzo Musetti, i nostri due fuoriclasse che speriamo quest’anno facciano l’impresa, riuscendo a conquistare il titolo esattamente 50 anni dopo Adriano Panatta, l’ultimo italiano capace di alzare la Coppa sul Centrale del Foro Italico.
Giorgio Maiozzi
BIO
Nato a Roma, dove risiede, diventa fotografo professionista nel 1988.
Specializzato nel tennis, ha seguito il circuito mondiale del tennis per tutti gli anni ’90 fino alle Olimpiadi di Sydney 2000, realizzando reportage per sponsor e riviste dai più importanti tornei del mondo.
Grazie all’esperienza maturata in quegli anni, nel 2000 ha creato UTHOPIA – Visual Media Agency, agenzia che si occupa di realizzare contenuti visivi, la cui collaborazione è richiesta da svariate aziende, agenzie e istituzioni.
Dal 1988 non ha mai mancato un’edizione degli Internazionali d’Italia di tennis, collabora con l’ITF (International Tennis Federation) e con la rivista “Tennis Italiano”e ha sempre continuato a seguire tutti i più importanti eventi tennistici in Italia per diversi clienti.
 
le mostre del Gatsby Café sono a cura di Séverine Queyras

Dal 9 al 22/4/26 “Sommerso” Mostra di Conor Morrissey

Dal 9 al 22 aprile 2024

GATSBY CAFE’

Sommerso

Mostra fotografica di

Conor Morrissey
Le pozzanghere di Roma racchiudono una moltitudine di immagini; sotto i nostri piedi, dopo la pioggia, offrono una versione abbagliante della città.
 
Bio
Conor, regista pluripremiato, vanta oltre vent’anni di esperienza sia nella regia di documentari che di fiction. Ha lavorato per emittenti quali BBC, RTE, Channel 4, Virgin Media e Sky. “Sommerso” è la sua prima mostra fotografica.
Le mostre del Gatsby Café sono a cura di Séverine Queyras

Dal 14/3 al 12/4/26 “Traccia – Progetto fotografico di Aurelio Bonifazi” presso Studio Kene

Dal 14 marzo al 12 aprile 2026

STUDIO KENE FONDAZIONE BETA – VIA GIUSTI, 24

Traccia

Progetto fotografico di

Aurelio Bonifazi

“Traccia” è un viaggio fotografico tra le spiagge di Maccarese. L’idea nasce all’interno di un percorso triennale di formazione e sperimentazione presso lo Studio KENE di Roma, ed è la sintesi di una ricerca visiva autonoma e consapevole.

Studio KENE – Via Giusti 24, Roma

La mostra sarà visitabile venerdì e sabato dalle 14:30 alle 20:00, oppure su appuntamento.

Per informazioni: studiokeneroma@pianoterra.net

Dal 26/2 all’11/3/26 “Soriansky Meets… Time in Jazz” Mostra di Paolo Soriani al Gatsby Cafè

Dal 26 febbraio all’11 marzo 2026

GATSBY CAFE’

Soriansky Meets…Time in Jazz

 

Volti di persone che con la loro musica hanno attraversato i territori aspri del Logudoro, e li hanno fatti risuonare.
Storie raccolte in un libro dal titolo iconico: “A Love Supreme”.
“Ho sempre pensato che un festival dovesse essere un momento di condivisione profonda, non di un singolo evento, ma di un flusso continuo di energia che si muove attraverso i musicisti, i luoghi che accolgono i concerti e il pubblico. E tutto questo l’ho trovato qui, a Time in Jazz,dove la musica viaggia e risuona nei corpi, negli alberi, nelle mura delle chiese di campagna e nelle case, nelle rocce e nella sabbia, e nel mare che anche da lontano ci riempie gli occhi e l’anima.”
Biografia semiseria di un musicista mancato…
Paolo Soriani nasce come fotografo all’età di 13 anni grazie ad una fotocamera a telemetro regalatagli dal padre, che presto sarà accompagnata da una camera oscura, il locale notturno preferito in età adolescenziale. A 18 anni vede e fotografa i Weather Report, a 19 anni decide di essere il nuovo Jaco Pastorius e si iscrive alla prestigiosa St. Louis Music School a Roma, e contemporaneamente a Storia dell’Arte. A 22 capisce che Jaco Pastorius è unico, e finiti gli studi si lega indissolubilmente alla fotografia, ma essendo bigamo comincia a frequentare assiduamente l’altro grande amore nei jazz club, locali, concerti, festival, iniziando a raccontare così volti e luoghi della musica nella capitale.
Da allora realizza molti sogni, come quello di lavorare per l’ECM, di fare un progetto multimediale con Ralph Towner che è anche un documento unico in DVD, di avere a cena gli Oregon, di portare in giro per Roma Dizzy Gillespie su una 127 celeste prima di un concerto, di realizzare la copertina di un disco di Jaco Pastorius, , di fare progetti fotografici per il Museo Archeologico Nazionale di Napoli, di esporre le proprie foto in luoghi prestigiosi e molto amati come la galleria Nazionale di Arte Moderna, il MACRO di Roma o il Time in Jazz Festival (era il 2002).
Il prossimo sogno è qui dove vi trovate ora.
Attualmente insegna Fotografia presso la John Cabot University.
E’ citato nella Storia essenziale della Fotografia di Diego Mormorio, pubblicato da Postcart nel 2017, nella sezione dedicata al Ritrattismo.
È stato tra i fondatori dell’AFIJ (Associazione Fotografi Italiani di Jazz) costituita nel febbraio 2019.
le mostre del Gatsby Café sono a cura di Séverine Queyras

Dal 12 al 25/2/26 “Cicatrici urbane” Mostra di Franco Merucci al Gatsby Cafè

Dal 12 al 25 febbraio 2026

GATSBY CAFE’ 

Cicatrici urbane

Mostra fotografica di

Franco Meruccu
Le fotografie di Franco Merucci raccontano la città attraverso i suoi segni: muri consumati, crepe, stratificazioni e tracce di vita quotidiana.
“Cicatrici urbane” è uno sguardo sui dettagli che spesso passano inosservati, ma che custodiscono la memoria dei luoghi.
Pierfranco Merucci lavora nel mondo dei sistemi e della tecnologia, ma quando spegne il computer accende lo sguardo.
Appassionato di street photography, ama catturare dettagli, ironie e contrasti.
Le sue foto non cercano pose né filtri: preferiscono l’imprevisto, l’istante giusto e un pizzico di sana curiosità urbana.
le mostre del Gatsby Café sono a cura di Séverine Queyras

Dal 29/1 all’11/2/26 “WOW!” Pittura – Moda – Fotografia. Mostra fotografica al Gatsby Cafè. Opening party 29/1 alle ore 19:00

29 gennaio 2026 ore 19:00

GATSBY CAFE’

WOW!

Opening party: giovedì 29 gennaio dalle 19.00
Foto in mostra fino all’11 febbraio.
WOW! è un collettivo fondato da Fabrizio Venturi: serata di Arte, moda, fotografia e poesia.
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Fotografi: Livia Perciballi, Camilla Baglioni, Gian Marco Pulerà, Chiara Kallazi.
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Fashion Designer: Carlotta Cicchetti, Chiara Transocchi, Ambra Donati, Vittoria Gabbanelli.
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Pittura: Rawsfnk (Irene Binarelli)
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“WE DONE IT” fanzina di Sofia Granato.
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Leonardo Venturi (attore) legge le poesie di Lorenzo Fantastichini – MARE VIOLA –
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le mostre del Gatsby Café sono a cura di Séverine Queyras

 

Dal 15 al 28/1/26 “Giubileo Melting Pot” Mostra del photo contest al Gatsby Cafè

Dal 15 al 28 gennaio 2026

GATSBY CAFE’

Giubileo Melting Pot

Mostra del photo contest
Giovedì 15 gennaio Inaugurazione della mostra con le bellissime foto del contest “Giubileo Melting Pot” organizzato da Piazza Vittorio APS e Piazza della Salute.
L’esposizione sarà visitabile fino al 28 gennaio, ed è realizzata in collaborazione con Séverine Queyras e il Gatsby Café.
L’elenco dei vincitori esposti, divisi per sezione:
 
– Reportage
Martina Maiorana
Paolo Danise
Curzio Ridolfi
– Best Shot
Martina Papaleo
Caterina Dominguez
Michele Stipulante
– Smartphone
Maurizio Iazeolla
Enrico Porretti
– Vincitore Premio Esquilino 150
Massimo Lupo
– Vincitore Premio Giornale della Previdenza
Vincenzo Grasso
La foto della locandina è di Martina Maiorana.

Il calendario delle attività del nuovo Urban Center Metropolitano fino ad aprile 2026

Con il nuovo anno inizia l’attività dell’ Urban Center Metropolitano di Roma inaugurato il 15 dicembre scorso. In un altro post parliamo della mostra fotografica in atto “Abitare il Giubileo“. Ora pubblichiamo il calendario delle attività dall’inizio dell’anno fino ad aprile inoltrato. Non è un elenco definitivo perchè altri eventi potrebbero aggiungersi nel corso delle prossie settimane. In ogni caso ne daremo notizia.

Dal 16/12/25 al 17/5/26 “Abitare il Giubileo” Mostra fotografica all’Urban Center Metropolitano

Dal 16 dicembre 2025 al 17 maggio 2026

URBAN CENTER METROPOLITANO

Abitare il Giubileo

Mostra fotografica a cura di Luca Molinari e Alfonso Giancotti

Mostra dedicata al racconto di una selezione di opere realizzate nel territorio metropolitano in occasione Giubileo della Chiesa Cattolica 2025, destinate a rimanere come “legacy” permanente per la città e i suoi abitanti. Una serie di spazi pubblici che favoriscono, per qualità progettuale e attenzione sociale, un miglioramento significativo per la vita della città e delle sue comunità.