PROGRAMMA FINO AL 18 APRILE:

Giovedì 12 Aprile

ore 18.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).
ore 20.30 ICAROS di Leonor Caraballo e Matteo Norzi (91 min). Alla presenza di Matteo Norzi e Filippo Timi.

Venerdì 13 Aprile

ore 17.00 ICAROS di Leonor Caraballo e Matteo Norzi (91 min).
ore 19.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).
ore 21.00 Per Racconti dal Vero: OLTREMARE di Loredana Bianconi (52 min). Alla presenza dell’autrice.

Sabato 14 Aprile

ore 17.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).
ore 19.00 ICAROS di Leonor Caraballo e Matteo Norzi (91 min).
ore 21.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).

Domenica 15 Aprile

ore 15.00 ICAROS di Leonor Caraballo e Matteo Norzi (91 min).
ore 17.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).
ore 19.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).
ore 21.00 ILLEGITTIMO di Adrian Sitaru (85 min).

Lunedì 16 Aprile

ore 19.00 ILLEGITTIMO di Adrian Sitaru (85 min).
ore 21.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).

Martedì 17 Aprile

ore 18.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).
ore 21.00 NICOLA ALESINI & ALESSANDRO GWIS presentano NAUFRAGHI.

Mercoledì 18 Aprile

ore 19.00 ILLEGITTIMO di Adrian Sitaru (85 min).
ore 21.00 THE CONSTITUTION – DUE INSOLITE STORIE D’AMORE di Rajko Grlic (93 min).

in collaborazione con

presenta

lunedì 9 aprile ore 21.00
c/o Itis Galilei ingresso laterale di via Bixio, 80/a
(angolo via Conte Verde) – Roma

ARTDIGILAND / 1

SUSPIRIA E DINTORNI

CONVERSAZIONE CON LUCIANO TOVOLI
presentazione del volume
e proiezione di
SUSPIRIA un film di Dario Argento

Intervengono

il direttore della fotografia
LUCIANO TOVOLI

i curatori del libro
PIERCESARE STAGNI
VALENTINA VALENTE

SILVIA TARQUINI
(Artdigiland)

Il libro sarà disponibile, in edizione Deluxe, al prezzo di 20.00 euro anziché 29.00

Suspiria e dintorni apre una collaborazione tra Apollo 11 e edizioni Artdigiland per una serie di serate in cui la casa editrice proporrà le proprie recenti pubblicazioni e incontri con gli artisti trattati, sempre abbinati ad un film. Si parte con gli autori della cinematografia, con testi e incontri su Luciano Tovoli, Giuseppe Lanci, Tonino Delli Colli, Luca Bigazzi.

Luciano Tovoli – AIC ASC IMAGO – è autore della cinematografia con registi quali Vittorio De Seta, Michelangelo Antonioni, Dario Argento, Maurice Pialat, Valerio Zurlini, Francis Veber, Andrej Tarkovskij, Ettore Scola, Julie Taymor, Barbet Schroeder e molti altri, ed è creatore della federazione Europea degli Autori della Cinematografia – IMAGO. Il volume intervista ripercorre le tappe della realizzazione dell’immortale capolavoro argentiano, Suspiria, dai test effettuati per la fotografia fino ai processi di stampa, facendoci rivivere un’incredibile avventura estetica. Descrive in dettaglio il making di numerose sequenze, la relazione con il regista, approfondisce le premesse culturali e i riferimenti visivi dell’opera, racconta il contesto delle battaglie per l’innovazione delle tecniche fotografiche negli anni ’70. Soprattutto, il libro rivela la passione di Luciano Tovoli per l’arte e la sua instancabile ricerca di un uso espressivo del colore nel cinema.

SUSPIRIA
(Italia, 1977, 98′)

La giovane americana Susy Banner si reca a Friburgo, in Germania, per iscriversi ad una accademia di danza. La notte del suo arrivo assiste alla fuga di una allieva, Patty Newman, che il giorno seguente verrà ritrovata barbaramente uccisa in casa di una amica. In seguito muore, dilaniato dal proprio cane, Daniel, il pianista cieco dell’accademia. Una strana sonnolenza ed inspiegabili malori colpiscono la stessa Susy. Schifosissimi vermi invadono, a migliaia, il collegio. Susy può confidarsi solo con Sara, già amica di Patty, ma anch’ella è vittima di una morte atroce proprio quando stanno cercando insieme la spiegazione a questi fenomeni. Susy apprende poi da un esperto in magia che l’accademia è stata fondata agli inizi del secolo da Elena Marcos, una strega dotata di formidabili poteri e capace di creare attorno a sé una setta di adepti.

Regia: Dario Argento – Attori: Jessica Harper – Susy Banner, Stefania Casini – Sara, Joan Bennett – Madame Blanc, Alida Valli – Miss Tanner, Flavio Bucci – Daniel, Miguel Bosé – Mark, Udo Kier – Dottor Frank Mandel, lo psichiatra, Renato Scarpa – Prof. Verdegast, Margherita Horowitz – Insegnante, Barbara Magnolfi – Olga, Susanna Javicoli – Sonia, Eva Axén – Patty Newman, Jacopo Mariani – Albert, Rudolf Schündler – Prof. Milius, Giuseppe Transocchi – Pavlos, Giovanni Di Bernardo – Poliziotto, Renata Zamengo – Caroline – Soggetto e Sceneggiatura: Dario Argento, Daria Nicolodi – Fotografia: Luciano Tovoli – Musiche: Goblin, Dario Argento (collaborazione) – Montaggio: Franco Fraticelli – Scenografia: Giuseppe Bassan – Arredamento: Enrico Fiorentini – Costumi: Pierangelo Cicoletti – Effetti: Germano Natali – Produzione: Claudio e Salvatore Argento per la Seda Spettacoli Distribuzione P.A.C. (1977), Qmi/Stardust/Videa (2017) – Ricordi Video, Vivivideo, Cde Home Video, M&R – Dvd: Cde Home Video/20th Century Fox Home Entertainment.

Guarda il trailer

Artdigiland è un progetto editoriale internazionale e multilingue che offre volumi intervista realizzati con selezionati artisti contemporanei nei campi di cinema, teatro, arti visive. E saggi, monografie, raccolte di materiali, opere letterarie. Artdigiland è anche una community web di autori, curatori, videomaker.

http://www.artdigiland.com
newsletter: http://www.artdigiland.com/newsl

presenta

giovedì 5 aprile ore 20.30
c/o Itis Galilei ingresso laterale di via Bixio, 80/a
(angolo via Conte Verde) – Roma

in prima visione e
in esclusiva per la città di Roma

THE CONSTITUTION-DUE
INSOLITE STORIE D’AMORE

un film di Rajko Grlic
che discuterà con il pubblico, in videoconferenza, al termine della proiezione

Croazia 2016, 93 min.
Versione originale con sottotitoli italiani

modereranno il Q&A

GINELLA VOCCA
direttrice del Med Film Festival

PAOLO MINUTO
distributore del film (Cineclub Internazionale)

Vjeko è un insegnante di scuola superiore che ha dedicato tutta la sua vita allo studio della lingua croata e alla storia della nazione. Vive in un appartamento nel centro di Zagabria con suo padre Hrvoje. Durante la seconda guerra mondiale, suo padre era un Ustascia – un ufficiale dell’esercito fascista croato – e ora è costretto a letto da oltre sei anni. Come se non bastasse, meno di un anno fa Vjeko ha perso l’amore della sua vita, il violoncellista Bobo. Senza più voglia di vivere e con seri propositi suicidi, Vjeko trova piacere solo nelle passeggiate a notte fonda, quando vaga per la città vuota vestito da donna e con il viso truccato. Una notte un gruppo di uomini lo ferma, lo picchia e lo abbandona in strada privo di sensi. In ospedale incontra Maja, un’infermiera che abita nel seminterrato del suo stesso palazzo. La donna lo riconosce e inizia a prendersi cura di lui e di suo padre infermo. In cambio Vjeko accetta di aiutare il marito di Maja, il poliziotto Ante, a preparare un esame sulla Costituzione Croata. Ante, che soffre di disturbi dell’apprendimento, teme di essere bocciato all’esame per il solo fatto di essere serbo. Inizia così la storia di tre persone molto diverse tra loro, che vivono nello stesso palazzo e che, inaspettatamente e contro la loro volontà, si ritroveranno unite e dipendenti l’una dall’altra.

Regia: Rajko Grlic – Cast: Ksenija Marinkovic, Nebojsa Glogovac, Dejan Acimovic – Sceneggiatura: Rajko Grlic, Ante Tomic – Fotografia: Branko Linta – Montaggio: Andrija Zafranović – Musica: Duke Bojadziev – Produttore: Ivan Maloca – Distribuzione: CINECLUB INTERNAZIONALE, in associazione con TYCOON DISTRIBUTION.

Il trailer

con il sostegno di

presenta

in anteprima romana

giovedì 29 marzo ore 21.00
c/o Itis Galilei ingresso laterale di via Bixio, 80/a
(angolo via Conte Verde) – Roma

ESSERE GIGIONE

un film di Valerio Vestoso

Italia, 2018, 72 min.

Introducono e ne discutono al termine della proiezione

il regista
VALERIO VESTOSO

il protagonista
GIGIONE

In virtù dell’alto numero di prenotazioni,
vi invitiamo a considerare anche le successive repliche
di venerdì 30 alle 19.00 e di domenica 1 alle 17.30

Un anno insieme a Gigione, dai palchi alla vita privata. Il cantante più controverso della provincia italiana messo a nudo dal documentario che ne racconta vita, torti e miracoli. Sullo sfondo un’Italia diversa, assai lontana dalla ribalta televisiva, che vede in lui un punto di riferimento culturale, quasi religioso, in cui riporre la speranza del divertimento spicciolo.

Regia:Valerio Vestoso – Interpete: Gigione – Sceneggiatura: Valerio Vestoso – Fotografia: Valerio Vestoso – Montaggio: Valerio Vestoso – Archivio: Lorena Guglielmucci – Commento musicale: Livio Minafra – Sound Design: Federico Tummolo – Amministrazione: Gianfranco Parisi – Prodotto da: Camillo Esposito per Capetown Film srl con il sostegno della Direzione Generale Cinema del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e della Regione Lazio, Fondo regionale per il cinema e l’audiovisivo.

Il trailer

PROGRAMMA FINO AL 4 APRILE:

Mercoledì 28 Marzo

ore 18.30 DARK NIGHT di Tim Sutton (85 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 20.30 Per Racconti dal Vero: PINA BAUSCH A ROMA di Graziano Graziani (45 min).

Giovedì 29 Marzo

ore 19.00 MY GENERATION di David Batty (85 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 21.00 ESSERE GIGIONE di Valerio Vestoso (72 min).

Venerdì 30 Marzo

ore 19.00 ESSERE GIGIONE di Valerio Vestoso (72 min).
ore 21.00 MY GENERATION di David Batty (85 min). Versione originale – Sott. ITA.

Sabato 31 Marzo

ore 16.30 DARK NIGHT di Tim Sutton (85 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 18.30 FIORE RIBELLE di Krishan Hooda (110 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 21.00 MY GENERATION di David Batty (85 min). Versione originale – Sott. ITA.

Domenica 1 Aprile

ore 15.30 NICO 1988 di Susanna Nicchiarelli (95 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 17.30 ESSERE GIGIONE di Valerio Vestoso (72 min).
ore 19.00 MY GENERATION di David Batty (85 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 21.00 DARK NIGHT di Tim Sutton (85 min). Versione originale – Sott. ITA.

Lunedì 2 Aprile

ore 17.00 DARK NIGHT di Tim Sutton (85 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 19.00 NICO 1988 di Susanna Nicchiarelli (95 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 21.00 MY GENERATION di David Batty (85 min). Versione originale – Sott. ITA.

Martedì 3 Aprile

ore 19.00 MY GENERATION di David Batty (85 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 21.00 NICO 1988 di Susanna Nicchiarelli (95 min). Versione originale – Sott. ITA.

Mercoledì 4 Aprile

ore 18.30 MY GENERATION di David Batty (85 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 21.00 COEUROPE di Giovanni Troilo (61 min).

presenta

lunedì 26 marzo ore 21.00

c/o Itis Galilei ingresso laterale di via Bixio, 80/a
(angolo via Conte Verde) – Roma

L’ULTIMA NICCHIA di Chiara Nano
e
THE COLUMN di Adrian Paci

introducono

la giornalista e storica dell’arte
ALESSANDRA MAMMÌ

il critico cinematografico
ROBERTO SILVESTRI

che al termine della proiezione ne discutono con

la regista
CHIARA NANO

L’ULTIMA NICCHIA (Italia, 2015, 26′)

“L’Ultima Nicchia” segue la realizzazione della statua, in marmo di Carrara, di Sant’Annibale Maria Di Francia. L’opera, creata dallo scultore Giuseppe Ducrot in 3 anni e mezzo di lavoro, è stata installata in una nicchia esterna della Basilica di San Pietro in Vaticano, accanto all’Arco delle Campane.

Regia: Chiara Nano – Interpreti: lo scultore Giuseppe Ducrot, il Maestro Vito Cipolla, l’assistente Giuseppe Laronga, l’artigiano del marmo Umberto Togni – Soggetto e Sceneggiatura: Chiara Nano – Montaggio: Letizia Caudullo – Riprese: Chiara Nano, Ignazio Nano, Luca Ranzato, Maura Morales Bergmann – Suono di presa diretta: Stefano Sabatini – Musica: Roberto Paci Dalò, Absolute Value of Noise, Ratchev & Carratello – Colorist: Vincenzo Marinese – Montaggio del suono: Giuseppe D’Amato – Mix del suono: Andrea Gramigna – Assistente al montaggio: Matteo Passerini.

Guarda il trailer

THE COLUMN (HD video, color, sound, 2013, 26′)

L’opera racconta di un blocco di marmo estratto da una cava cinese, caricato su una nave da trasporto e lavorato a bordo dell’imbarcazione fino a prendere la forma di una colonna dall’aspetto classico. La destinazione della nave è ignota, ma il manufatto, con il suo capitello corinzio, evoca la cultura classica e l’Europa.

Regia: Adrian Paci – Courtesy: Adrian Paci; Kaufmann Repetto, Milano / New York; Galerie Peter Kilchmann, Zürich.

presenta

venerdì 23 marzo
c/o Itis Galilei ingresso laterale di via Bixio, 80/a
(angolo via Conte Verde) – Roma

METAMORFOSI
NAPOLETANE

due film di Antonietta de Lillo

Al termine della proiezione
incontro con

la regista
ANTONIETTA DE LILLO

modera l’incontro

il critico/giornalista
FEDERICO GIRONI

IL SIGNOR ROTPETER (2017)

Finalista ai NASTRI D’ARGENTO 2018 e PREMIO SPECIALE a Marina Confalone per la sua interpretazione.

Dal racconto di Franz Kafka “Una relazione per un’accademia”: il Signor Rotpeter, una scimmia diventata uomo, tiene una lezione universitaria nella quale si ripercorrono le fasi della sua METAMORFOSI. Il ritratto immaginario di Antonietta De Lillo dà vita ad un Rotpeter “napoletanizzato” che si racconta in una lunga intervista, lasciando allo spettatore riflessioni sui nostri tempi e sul suo sentire.

Regia: Antonietta de Lillo – Cast: Marianna Confalone – Sceneggiatura: Antonietta de Lillo, Marcello Garofalo – Fotografia: Cesare Accetta – Montaggio: Pietro D’Onofrio – Produzione esecutiva: Alice Mariani – Produzione: Marechiaro Film.

PROMESSI SPOSI (1993)

Vincitore del 2° Premio sezione Spazio Italia al Torino Film Festival del 1993.

Una testimonianza della forza dell’amore che lega due persone, due “Promessi Sposi” dei nostri giorni. Il racconto avanza come un thriller in cui i due protagonisti nascondono un mistero: tracce visive, cicatrici su un braccio, dettagli s’insinuano nella loro storia, fino a svelare l’enigma. Una METAMORFOSI contemporanea resa possibile dal loro amore.

Regia: Antonietta de Lillo – Fotografia e Collaborazione Artistica: Cesare Accetta – Montaggio: Giorgio Franchini – Produzione: Marechiaro Film.

Il trailer

IL FILM SARA’ IN PROGRAMMAZIONE ESCLUSIVA
PER LA CITTA DI ROMA ALL’APOLLO 11
DAL 22 MARZO

con il sostegno di

presenta

giovedì 22 marzo ore 21.00
c/o Itis Galilei ingresso laterale di via Bixio, 80/a
(angolo via Conte Verde) – Roma

TOMBA DEL TUFFATORE
e THE FIRST SHOT

due film di Federico Francioni e Yan Cheng

introduce il critico cinematografico
RAFFAELE MEALE
(Quinlan)

Al termine della proiezione
ne discutono con i registi
FEDERICO FRANCIONI
YAN CHENG

il distributore
DONATELLO FUMAROLA
(Zomia)

il direttore della Mostra Internazionale
del Nuovo Cinema di Pesaro
PEDRO ARMOCIDA

TOMBA DEL TUFFATORE (Italia, 2016, 30′)
Un uomo cade nel nulla. In un museo del 21° secolo, sul coperchio di un’antica tomba greca, il Tuffatore viene colto nell’atto estremo, sospeso, del volo: il passaggio dalla vita alla morte; dal fisico al metafisico. Intorno a lui, turisti venuti in pellegrinaggio da tutto il mondo. Nella sua vorticosa caduta esploriamo un paradiso artificiale, la Costiera Amalfitana, in cui il tempo è indistinto: uomini e donne vagano tra le rovine del passato, spettacoli ed eventi emblematici. In questa immersione verso il nulla, però, cresce una domanda: chi è, veramente, il Tuffatore contemporaneo?

Regia: Federico Francioni, Yan Cheng Idea, – Montaggio, Suono: Federico Francioni, Yan Cheng – Production: Cinevoyage con la partecipazione dell’ensemble Il Pergolese, edizioni ECM: François Couturier, Anja Lechner, Maria Pia De Vito, Michele Rabbiaì.

Guarda il trailer

THE FIRST SHOT (Italia, 2017, 73′)
Tre esistenze distanti e differenti colte nella stessa tensione: la ricerca della propria identità e del senso dello stare in un presente di continua trasformazione. Ognuno di loro nato dopo il 1989, la fine di tutte le rivoluzioni. Alle loro spalle si intravede una storia contraddittoria, di sofferenze e continue trasformazioni, dalla caduta dell’Impero all’era moderna, che ha inizio col primo sparo rivoluzionario, il 10 ottobre 1911.

Regia: Federico Francioni, Yan Cheng Idea, – Immagine, Suono: Federico Francioni, Yan Cheng – Interpreti: Peng Haitao, Liu Yixing, You Yiyi – Musica originale: Michele Rabbia – Final mix: Bernard Bursill-Hall, Giandomenico Pennino – Produzione: Cinevoyage, Centro sperimentale di Cinematografia – Distribuzione: Zomia.

Il traliler

PROGRAMMA FINO AL 27 MARZO:

Giovedì 22 Marzo

ore 17.30 METAMORFOSI NAPOLETANE di Antonietta de Lillo (57 min).
ore 19.00 Per Racconti dal Vero: PINA BAUSCH A ROMA di Graziano Graziani (45 min).
ore 21.00 Per Racconti dal Vero: TOMBA DEL TUFFATORE e THE FIRST SHOT di F. Francioni e Y. Cheng.

Venerdì 23 Marzo

ore 18.30 FIORE RIBELLE di Krishan Hooda (110 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 21.00 METAMORFOSI NAPOLETANE di Antonietta de Lillo (57 min). Alla presenza dell’autrice

Sabato 24 marzo

ore 15.30 Per Racconti dal Vero: PINA BAUSCH A ROMA di Graziano Graziani (45 min).
ore 17.00 FIORE RIBELLE di Krishan Hooda (110 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 19.30 METAMORFOSI NAPOLETANE di Antonietta de Lillo (57 min).
ore 21.00 DARK NIGHT di Tim Sutton (85 min). Versione originale – Sott. ITA.

Domenica 25 Marzo

ore 15.00 FIORE RIBELLE di Krishan Hooda (110 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 17.30 DARK NIGHT di Tim Sutton (95 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 19.30 METAMORFOSI NAPOLETANE di Antonietta de Lillo (57 min).
ore 21.00 NICO di Susanna Nicchiarelli (95 min). Versione originale – Sott. ITA.

Lunedì 26 Marzo

ore 19.00 DARK NIGHT di Tim Sutton (85 min). Versione originale – Sott. ITA.
ore 21.00 L’ULTIMA NICCHIA di Chiara Nano e THE COLUMN di Adrian Paci.

Martedì 27 Marzo

ore 19.00 METAMORFOSI NAPOLETANE di Antonietta de Lillo (57 min).
ore 20.30 DARK NIGHT di Tim Sutton (85 min).

con il sostegno di

presenta

lunedì 19 marzo ore 21.00
c/o Itis Galilei ingresso laterale di via Bixio, 80/a
(angolo via Conte Verde) – Roma

PINA BAUSCH A ROMA

un film di Graziano Graziani

Italia, 2016, 58 min.

al termine della proiezione ne discutono

GAIA CLOTILDE CHERNETICH
(studiosa di danza e drammaturga)

SIMONE BRUSCIA
(direttore Riccione Teatro, ideatore e produttore del film)

ANDRES NEUMANN
(storico produttore del Tanztheater Wuppertal Pina Bausch,
ideatore e coproduttore del film)

MASSIMILIANO BARBINI
(responsabile della Biblioteca del Funaro Centro Culturale di Pistoia dove è custodito l’Archivio Teatrale Andres Neumann)

DEMY GIUSTARINI
(docente di Tecnica della danza contemporanea e laboratorio coreografico)

In virtù dell’alto numero di prenotazioni, vi invitiamo a considerare anche
le successive repliche di martedì alle 19.00 e di mercoledì alle 16.30

Il film ripercorre l’esperienza di Pina Bausch nella città eterna a cui dedicò due spettacoli indimenticabili, Viktor (1986) e O Dido (1999). Attraverso un intreccio di preziose testimonianze (da Matteo Garrone a Mario Martone, da Vladimir Luxuria a Ninni Romeo, da Leonetta Bentivoglio a Andrés Neumann, da Maurizio Millenotti a Claudia Di Giacomo fino alla famiglia rom Firlović), riemerge così la Roma insospettabile di Pina Bausch, una città autentica e assolutamente anticonvenzionale: una Roma quotidiana, scandita da pranzi in trattoria, incursioni in sale da ballo popolari e passeggiate al mercato della frutta; una Roma underground, distesa nelle sue periferie multietniche, conosciuta grazie a ripetute visite in campi rom e a sopralluoghi notturni in locali transgender e circoli di cultura omosessuale.

Regia: Graziano Graziani – da un’idea di: Simone Bruscia e Andrés Neumann – Interpreti: Leonetta Bentivoglio, Claudia Di Giacomo, Ljiljana Firlović, Želiko Firlović, Matteo Garrone, Vladimir Luxuria, Mario Martone, Maurizio Millenotti, Cristiana Morganti, Andrés Neumann, Ninni Romeo – Musiche originali: Mammooth – Montaggio: Paolo Barberi, Ilaria Scarpa – Correzione colore e immagini di supporto: Claudio Martinez – Missaggio audio: Fabio Sabatini – Operatori: Fausto Capalbo, Max Chiartosini, Ilaria Scarpa – Ricerca iconografica: Tiziana Tomasulo – Repertorio fotografico: Archivio Enrica Scalfari, Archivio PAV, Archivio Teatrale Andrés Neumann/Il Funaro Centro Culturale (Pistoia), Centro studi Teatro di Roma – Repertorio video: O Dido (1999), regia e coreografia di Pina Bausch, con il Tanztheater Wuppertal Pina Bausch; Café Müller (1978), regia e coreografia di Pina Bausch, con il Tanztheater Wuppertal Pina Bausch; Muccassassina, sigle di stagione (per gentile concessione del circolo di cultura omosessuale Mario Mieli); E la nave va (1983), regia di Federico Fellini – Assistente alla produzione: Antonella Bacchini – Assistente alla produzione per Andrés Neumann: Giada Petrone – Produzione: Riccione Teatro (presidente Daniele Gualdi) in collaborazione con Archivio Teatrale Andrés Neumann/Il Funaro Centro Culturale (Pistoia).

Il trailer