tre artisti magnetizzano la scena artistica romana con la mostra dal titolo Textures.
Daniela de Scorpio, Antonio Esposito e Silvana Landolfi intrecciano i loro linguaggi attraverso un dialogo basato sulla loro libertà creativa custodita da una costante ricerca individuale.
Tre differenti espressioni basate su singole interpretazioni che conducono oltre un elementare descrizione che manifesta il desiderio di narrare l’inenarrabile.
Dal 17 maggio al 26 maggio, grazie alla collaborazione con Futuro Festival, apriamo le porte dei giardini segreti di Teatro Brancaccio.
sarà un TEMPORARY URBAN GARDEN con drink, vino, cibo, musica, danza e, soprattutto, tanta bella gente lovely and friendly.
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ANIMAL SOCIAL CLUB – FUTURO FESTIVAL
Animal Social Club è il progetto di Veracura dedicato alla biodiversità e agli animali vittime di violenza. Un tempo club iconico di Roma, devoto alle arti e alla musica elettronica, oggi l’Animal Social Club è diventato un piano di sviluppo di Oasi dedicate alla biodiversità e all’integrazione con le comunità locali. Il sogno alla base di questo progetto è creare luoghi dove animali, piante ed esseri umani possano vivere in piena armonia, affinché questa visione della vita diventi un modello virtuoso su scala globale.
Veracura e Futuro Festival uniscono le proprie forze per generare un impatto positivo anche attraverso il mondo delle arti performative. Futuro Festival inizia così un proprio percorso di sostenibilità ambientale e sociale, con l’idea di diventare un progetto pienamente sostenibile nel corso delle prossime edizioni. Animal Social Club gestirà il cocktail bar-bistrot di Futuro Festival, nella splendida cornice dei giardini di Teatro Brancaccio. I profitti generati da questa collaborazione, contribuiranno a sostenere una delle Oasi Animal Social Club.
Guiltless, mostra personale di Tarin è realizzata da Contemporary Cluster in collaborazione con NFC Edizioni; con l’occasione verrà presentato a Roma il progetto editoriale del 2024 dell’artista: Tarin ha infatti prodotto un calendario in tiratura limitata, 16 immagini inedite dallo stile inconfondibile ma con due grandi novità. Troveremo infatti oltre a 12 inediti scatti alle muse di Tarin, quattro scatti di paesaggio ad intervallare le stagioni del 2024.
In mostra opere in grande formato, provini unici e inediti disegni.
Ricorrendo a una pluralità di soluzioni operative, la ricerca di Calaj si muove con la medesima coerenza tra le prassi della pittura, della scultura e dell’installazione. Autore dal percorso internazionale, il suo lavoro verte sulla nozione di tempo, da lui affrontata nella massima estensione di significato, tanto da trattarla anche nei rispettivi derivati di trasformazione, limite, impermanenza, caducità, traccia. Ne deriva una considerazione del tema del tempo quanto mai materiale che manifesta sfumature disciplinari riferibili agli ambiti dell’architettura, dell’urbanistica, dell’edilizia, della semiotica, dell’antropologia.
La mostra propone una serie eterogenea di opere eseguite dall’artista appositamente per questo progetto, che corrisponde alla sua prima personale a Roma ed è sviluppato specificatamente in funzione delle caratteristiche degli spazi della galleria, offrendo un’occasione interessante e costruttiva per interfacciarsi con il tenore di una pratica artistica maturata al di fuori della realtà rappresentata dalla Capitale.
La storia del Palazzo Brancaccio, per decenni sede del Museo di Arte Orientale ed oggi sede di importanti mostre di arte contemporanea e di un raffinato ristorante, in due interessanti articolo di Michela Foianesi e Filippo Neri pubblicati sull’account Facebook “Memorie di Roma” che raccontano le fasi e gli aneddoti che hanno portato alla costruzione di questo splendido edificio, il tutto corredato da diverse immagini d’epoca.
Giardini Brancaccio illuminano il cuore della Capitale con la prima edizione italiana del suggestivo evento immersivo, uno dei capitoli del celebre progetto Naturaleza Encendida.
Progettato da LETSGO Company con Show Bees, Lights in Nature – Life trasforma l’incantevole spazio verde in un luogo magico, dove, al calar della sera, poter ammirare la bellezza della natura in un’atmosfera poetica e scintillante, tra suoni, proiezioni straordinarie e giochi di luce meravigliosi che richiamano l’atmosfera fiabesca del Natale.
Il percorso, attento alla sostenibilità ambientale, apre le porte a un mondo onirico e si snoda attraverso quattro aree tematiche, ispirate agli elementi naturali: Biosfera, la zona dedicata alla speranza e all’impegno per un futuro migliore per il pianeta; Terra, dove i visitatori, piccoli come insetti, possono scoprire le caratteristiche di tanti piccoli animali e le devastazioni subite da quest’elemento; Acqua, in cui la vegetazione si trasforma in un fondale marino, abitato da una balena di 6 metri, centinaia di pesci, meduse e, purtroppo, rifiuti, tra onde, bolle e musica avvolgente; Aria, dove tra la melodia degli uccellini, le libellule e le tradizionali cicogne che portano bambini, si ammirano immagini ecosostenibili/ecoconsapevoli di un pianeta che deve essere protetto dall’inquinamento.
Per la prima volta insieme in una grande mostra nello Spazio Field del principesco Palazzo Brancaccio di Roma i lavori pluripremiati di due autori italiani di rilievo nel panorama fotografico nazionale e internazionale. Franco Carlisi e Francesco Cito
Espongono le loro opere in “Romanzo italiano”, mostra fotografica organizzata da GT Art Photo Agency a cura di Giusy Tigano, in collaborazione con SMI Technologies & Consulting Srl, con il patrocinio del Municipio I di Roma Centro.
La mostra presenta 120 fotografie in bianco e nero e si svolge dal 12 al 29 ottobre con ingresso libero dalle 19.00 alle 23.00 dal Martedì al Sabato. I testi introduttivi sono di Andrea Camilleri, Michele Smargiassi e Giusy Tigano.
Il percorso visivo si affianca a un’installazione artistica dedicata che attraversa le diverse sale e intende esaltare in maniera sobria e discreta la carica emozionale e incantatrice delle fotografie.
VERNISSAGE: 12 ottobre ore 18.30. Durante il cocktail di inaugurazione, che si terrà alla presenza dei fotografi, è prevista una performance musicale del pianista e compositore Davide Ferro.
“Un anno fa la mia prima mostra dopo 10 anni. 37 foto, sold out all’apertura in pandemia, la presentazione del documentario su SkyArte. Sentivo però che mancava qualcosa… le altre 963 foto…“
Simone Cecchetti
Il 𝗩𝗲𝗿𝗻𝗶𝘀𝘀𝗮𝗴𝗲 sarà accompagnato da un cocktails dînatoires del ristorante ROLAND – Brancaccio.
1000 artisti. 1000 facce. 1000 storie. 1000 scatti. Una mostra unica nel suo genere, tra fotografie, proiezioni, spazi emozionali.
Una mostra, un viaggio visivo ed emozionale sui protagonisti della musica attraverso la fotografia. Scatti d’autore, realizzati in molteplici contesti e che descrivono impressioni, emozioni, sguardi, colori e interpretazioni, ben lontano dai tagli documentaristici meramente descrittivi.
La strada di Cecchetti è quella della narrazione sensibile e penetrante, che progredisce verso la ricerca poetica, umana e psicologica dei soggetti ritratti. Fotografie in bianco e nero e a colori, in grado di raccontare l’opera di un artista dal taglio unico, firma riconoscibile e capace – come espresso dal critico musicale Gino Castaldo – di rendere il soggetto colto nel pieno atto fisico e mentale della sua performance, perfettamente in posa.
Mostra evento di quattro giorni, dal 16 al 19 marzo 2023, a cura di Claudia Attimonelli, in cui la Kompakt Records esporrà il lato visuale della sua musica.
In mostra le opere di Wolfgang Voigt aka GAS, Veronika Unland per la serie Pop Ambient e le celebri grafiche con le aquile seguite dalla serie dei dots multicolori.
Seguirà un Vernissage party al Sanctuary Club con i dj Michael Mayer, Fango e Amsl.
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