24 “III edizione della Festa delle Liberazioni” presso il giardino di Piazza Vittorio e nel Rione Esquilino

21 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

Dal 21 al 27/4/24

GIARDINO DI PIAZZA VITTORIO E LUOGHI DEL RIONE ESQUILINO

Festa delle Liberazioni 2024

Poléis, il Polo Civico Dell’Esquilino, presenta la terza edizione della Festa delle Liberazioni, dal 21 al 27 aprile a Piazza Vittorio e nel Rione Esquilino. Un Festa che vede il protagonismo di oltre 30 associazioni ed enti del terzo settore che operano
sul territorio e che aderiscono al Polo Civico. Il programma rappresenta la ricchezza di questa articolata aggregazione e vede il fulcro della manifestazione nei giardini della Piazza, per poi
diffondersi in altri spazi simbolici del Rione: via Bixio pedonale e Museo storico della Liberazione – via Tasso.

Il programma

Il 21 aprile ore 11.00 Il maestro Giuseppe Puopolo, direttore del Piccolo Coro di Piazza Vittorio, condurrà le prove aperte ai bambini, in preparazione ai canti della Resistenza che si terranno il 25 aprile al Museo storico della Liberazione – via Tasso. L’evento si terrà presso il Cortile della Scuola Di Donato.

Il 23 aprile ore 20.30 proiezione del film “Mama Mercy” di Alessandra Cutolo presso Spin Time Lab

Liberazione dalle guerre
Giovedì 25 aprile – via Tasso e via Bixio, dalla mattina
Ore 9.00: Torneo Calcio Antifascista con Esquilino Football Club Piazza Vittorio
Ore 11.30 Passeggiata tradizionale al al Museo storico della Liberazione – via Tasso,
con canti della Resistenza
Ore 13.00 Pranzo comunitario in via Bixio a cura di AG; Musica
Ore 14.30 Laboratori di Rosaria Marracino per bambini grandi e piccoli

Liberazione dalla gentrificazione e dalla speculazione edilizia

Venerdì 26 aprile – Giardini di piazza Vittorio, dalle 16 in poi

Ore 16.00: Canti Popolari e della Resistenza a cura di Ludovica Valori e la band Traindeville in collaborazione con il Museo storico della Liberazione di via Tasso e i comitati di quartiere Esquilino Vivo e Associazione Abitanti di via Giolitti

Ore 17-18: Concerto del gruppo Rap&Crew di Matemù Cies, Spazio Giovani e Scuola D’Arte del I Municipio

Ore 18.00: Incontro “Gentrificazione e speculazione edilizia”*. Interverranno :
Sarah Gainsforth, ricercatrice indipendente e giornalista freelance
Natale di Cola, Segretario Cgil Roma
Daniela Festa Ricercatrice Univ La sapienza
Massimo pasquini centro studi Unione Inquilini Roma
Alessia Pontoniero , Casa di Quartiere Quarticciolo…
Simone Agutoli, Udu…
Michele Sicca, Sinistra Universitaria…
Alberto Campailla, Nonna Roma
Giovanna Cavallo, Forum per cambiare l’ordine delle cose

Coordina il dibattito Andrea Alzetta di SpinTime Labs / Polo Civico Esquilino

ore 17:00 : Laboratorio di uncinetto “Tessiture di Pace”, i colori della Pace e della Palestina, a cura di Daniela Degan ( Reorient Odv )

Ore 19.00 Aperitivo a via Galilei 57, per apertura della nuova sede del Polo Civico Esquilino, a cura del GASquilino

Liberazione dai Vuoti

Sabato 27 aprile – Giardini di Piazza Vittorio dalla mattina

Ore 10,30: Incontro in forma di laboratorio partecipato su Mappa dei vuoti e Mappa dei desideri: i partecipanti sono chiamati a segnalare su una grande planimetria del Rione la Mappa dei vuoti: edifici, spazi, locali pubblici e privati vuoti, abbandonati, in disuso, e contemporaneamente nella Mappa dei desideri cosa vorrebbero nel Rione: una biblioteca, un luogo di libera aggregazione, uno spazio per praticare sport, un campo da calcio, una ludoteca, una sala di registrazione, etc…
Coordinamento a cura di Chiara Belingardi ( Polo civico Esquilino )

Ore 13.00 Tutti a Tavola! Pranzo sociale e comunitario ! Un’enorme tavolata conviviale in piazza aperta a tutti. A cura di Slow Food Roma e Nonna Roma.“Un momento comunitario per riaffermare il diritto all’accoglienza e alla convivialità, all’accessibilità a un cibo di qualità e prodotto in modo da non danneggiare l’ambiente e gli ecosistemi: i piatti saranno a base di prodotti locali e alimenti recuperati dai Mercati rionali, per un pranzo ‘zero waste’ e amico del clima e dell’ambiente;

Ore 15.30: Breve presentazione del Polo Civico Esquilino – Progetti in campo per costruire legami di comunità nel rione Esquilino *

Ore 16.00 Laboratorio artistico “Rose nell’insalata, alberi nei cavolfiori”, a cura di Laura Fasciolo Daniela Degan ( Reorient Odv )

Liberazione dalle Energie fossili

Ore 17.00 Facciamo una comunità energetica rinnovabile e solidale all’Esquilino.
Lancio di una campagna per costituire una comunità energetica rinnovabile e solidale nel Rione. Coordina Riccardo Troisi Reorient Odv e Coordinamento Cers Roma e Lazio

La Festa delle Liberazioni è a cura del Polo Civico Esquilino, Poléis, con il sostegno del CSV Lazio

Fanno parte del Polo CIvico Esquilino :
Associazione Genitori Di Donato APS, Slow Food Roma APS, Spin Time Labs APS, CIES MaTeMù, Casa dei Diritti Sociali ODV, CNCA LAZIO– Coordinamento Nazionale Comunità di Accoglienza, Nonna Roma ODV, Associazione Culturale Scomodo, Rete Studenti Medi Lazio, Binario 95, Stalker, Lunaria , Reorient ODV, Refoodgees – Roma Salva Cibo, Lunaria, MAd’O, Gasquilino, Esquilino Football Club Piazza Vittorio, Esquilino Basket
Collaborano con il Polo Civico : Comitato Piazza Vittorio Partecipata Esquilino Vivo e Associazione Abitanti di via Giolitti

Musica

21/4/24 Concerto di Rosanna Volpe, Cosimo Spinelli e Antonio Curtal Museo Nazionale degli Strumenti Musicali

21 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

21 aprile 2024 ore 17:30

MUSEO NAZIONALE DEGLI STRUMENTI MUSICALI

Concerto

Rosanna Volpe, soprano

Cosimo Spinelli, clarinetto

Antonio Curto, pianoforte

Musiche di Handel, Gounod, Caccini, Piazzolla, Gardel, Morricone, Rota

Vieni ad immergerti nell’incanto della musica al Museo degli Strumenti Musicali il 21 aprile alle 17:30! Con Rosanna Volpe (soprano), Cosimo Spinelli (clarinetto) e Antonio Curto (pianoforte), esploreremo un repertorio che abbraccia Handel, Gounod, Caccini, Piazzolla, Gardel, Morricone e Rota. Un concerto emozionante, realizzato in collaborazione con A.Gi.Mus. Non mancare!⁠

Musica

21/4/24 “Vento di primavera” Duo pianistico Alessandro Drago e Simonetta Basta presso la chiesa di Sant’Alfonso

21 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

21 aprile 2024 ore 20:00

CHIESA DI SANT’ALFONSO

In occasione della rassegna

Armonie sotto le stelle di Sant’Afonso

Vento di Primavera

Duo pianistico Alessandro Drago Simonetta Basta

Domenica 21 aprile, ore 20,00, si esibiranno due pianisti eccezionali che eseguiranno un programma di pianoforte a quattro mani, con capolavori del repertorio per duo pianistico.
Il primo brano di Brahms è uno dei più belli in assoluto scritti per pianoforte a quattro mani. Vale la pena di venire al concerto anche soltanto per ascoltare questo brano! L’altro capolavoro è Ma Mère l’Oye di Ravel, opera originariamente scritta per quattro mani e poi trascritta per Orchestra, che comprende cinque pezzi ispirati a fiabe per bambini. Si potrà ascoltare poi “La Valse” che invece è una strabiliante trascrizione dall’orchestra a pianoforte di Ravel. Per finire si va in Sudamerica con la musica di Milhaud che chiuderà il concerto con le danze tipiche di questo continente: il titolo dell’ opera è “Le beouf sur le toit” che prende il nome dal locale di cabaret parigino, luogo di ritrovo per l’ambiente artistico d’avanguardia, dove si riunivano oltre a Milhaud anche tutti gli artisti più importanti dell’epoca, da Picasso a Ravel, Hemingway Cocteau, Chaplin, Camus.

Info.italmusicart@gmail.com

Cultura,Eventi

21/4/24 “Esquilibri” Portici di Piazza Vittorio

20 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

21 aprile 2024 dalle ore 9:00 alle ore 19:00

PORTICI DI PIAZZA VITTORIO – LATO EXPERT E EX MAS

Esquilibri

Mostra del libro usato e d’antiquariato

Libri usati, rari, curiosi, fotografie, cartoline, manifesti, disegni, grafica e altre opere su carta

Roma, sotto i portici di Piazza Vittorio

SI RINNOVA L’APPUNTAMENTO CON ESQUILIBRI, LA MOSTRA MERCATO CON LE MIGLIORI NOVITÀ DEL PASSATO

Musica

20/4/24 “Ensemble polifonico – Antiqua Quaerentes” Concerto presso la chiesa di Santa Maria Immacolata all’Esquilino

20 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

20 aprile 2024 ore 20:30

CHIESA DI SANTA MARIA IMMACOLATA ALL’ESQUILINO

Musica, Immagine, Parola, Preghiera

Enseble polifonico

Antiqua Quaerentes

L’ensemble polifonico “Antiqua Quaerentes” proveniente dalla provincia di Bologna ci guiderà in un percorso attraverso vari “quadri” dell’anno liturgico con pagine tratte dal canto gregoriano e dalla polifonia antica: un repertorio eseguito quasi integralmente “ a cappella”

Musica

20/4/24 “Mini Swing Gang Band: Swing Time!” al Gatsby Cafè

20 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

20 aprile 2024 ore 21:30

GATSBY CAFE’

Swing Time! Mini Swing Gang Band

Prendi due cantanti giovani, belle e cattive, un cantante chitarrista con la passione per i bassi, un folle pianista di ragtime e un batterista che suona anche senza batteria. E poi dagli un obiettivo: trovare e suonare lo Swing… anche quando non c’è! Oltre ai classici dello Swing, Ragtime&Jive, musiche e successi di ogni epoca riletti in chiave Swing…

Anastasia Soboleva • Voce
Giulia Ratti • Voce
Lorenzo Mazzoni • Voce/Chitarra
Andrea Marano • Pianoforte
Daniele Russo • Batteria

arte

Dal 19 al 25/4/24 “Antonio Miralli – The Shape of Will” al Medina Art Gallery

19 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

Dal 19 al 25 aprile 2024

MEDINA ART GALLERY – VIA A. POLIZIANO, 4-6

The Shape of Will

abbassa la luce… l’oscurità mi acceca

Mostra personale di

Antonio Miralli

Antonio Miralli nasce a Viterbo nel 1978, si forma nell’ambito sanitario e, nel 2006, si laurea in tecniche di riabilitazione psichiatrica presso l’università “la Sapienza” di Roma.

La passione per la pittura non gli è mai mancata; anche se principalmente autodidatta, nel corso della sua carriera Miralli ha frequentato diversi corsi di disegno presso alcune delle scuole più prestigiose come, ad esempio, la scuola internazionale Comics e la Scuola Romana del Fumetto.

Forse per via della sua formazione in ambito psichiatrico, Miralli ha sempre avvertito quel bisogno di liberarsi dai contenuti emotivi producendo opere astratte dalla forte impronta cromatica, a tratti viscerale. Infatti, il colore per lui è fonte di vita, “vibra”.

Nelle sue opere cerca sempre di trovare un equilibrio, che gli permetta di far tacere il caos che porta dentro e questa ricerca di un bilanciamento lo porta a spaziare tra gli stili: si passa da opere che richiamano lo stile giapponese e la sua pacatezza, ad opere richiamanti Pollock e l’action painting. La potenza delle pennellate di colore sulla tela tradisce una rabbia che lo porta a lottare contro se stesso e contro i suoi pensieri quotidiani.

La pittura, per Miralli, rappresenta lo strumento principale con il quale riesce ad esprimere i diversi stati d’animo che lo attraversano e vuole che, davanti una sua opera, lo spettatore esprima le sensazioni che l’opera suscita in lui, in modo da creare un dialogo con l’artista.

Una caratteristica della sua produzione pittorica, inoltre, è il riutilizzo delle tele. L’atto di dipingere su tele già utilizzate in precedenza rappresenta per lui l’esigenza di raccontare una nuova storia, di descrivere un nuovo stato d’animo superando quelli precedenti.

L’overview di Martina Luffarelli

Antonio Miralli ha esposto le proprie opere in alcuni paesi del viterbese, in varie edizioni con i 100 pittori di Via Margutta e con l’associazione Art Studio Tre presso Piazza di Spagna. Ha partecipato alla mostra di arte contemporanea di Vitorchiano nel 2013 organizzata dall’associazione “Marzio 58”, nel 2019 ha partecipato al concorso “9margini” promosso dallo Studio Lab 138 Pavona di Castel Gandolfo mentre nel 2020 ha partecipato alla seconda edizione della mostra “luce&tenebre – cammini di fede” nell’abbazia di Santa Maria di Grottaferrata. Sue opere sono state esposte nelle Fiere d’Arte di Padova (Contemporary Art Talent Show) nel 2022 e di Forlì (Vernice Art Fair) nel 2023 e nella collettiva d’arte contemporanea organizzata in occasione del Festival del Dialogo ad Orvieto nel 2023.

Ciò che mi ha colpito delle sue opere è la trasfigurazione che mette in atto servendosi di sagome simili ad omini posizionate sopra le opere. Questi “omini” sembrano voler uscire dal quadro e creano un ponte tra l’opera e lo spettatore, che, mentre guarda l’opera, si libera dalla ragione e si lascia guidare dall’istinto, dal gusto, dal desiderio, in modo tale che l’opera parli senza l’intermediazione di nessun altro.

In conclusione, della pittura di Antonio possiamo dire che l’artista non segue un progetto, non sviluppa un disegno, ma esprime la propria creatività in un atto spontaneo e irrazionale, non privo di casualità. La sua pittura non nasce sul cavalletto; l’artista prima di mettersi a dipingere raramente tende le tele e preferisce invece fissarle, senza intelaiatura, sul muro o posarle a terra. L’energia che guida la sua mano è quindi istintiva, proviene dall’inconscio, ma appare poi anche rimodulata in corso d’opera in un processo di recupero della memoria o di visionarietà tra il vissuto presente e le aspirazioni future.

Musica

19/4/24 “L’infinito in musica – Viaggio nella musica barocca” al Palazzo Merulana

19 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

19 aprile 2024 ore 20;:00

PALAZZO MERULANA

L’infinito in musica

Viaggio nella musica barocca

Il museo, sede della Fondazione Elena e Claudio Cerasi, gestito e valorizzato da Coopculture, è lieto di presentare la lezione/spettacolo dal titolo “Perché ascoltare la musica classica? L’infinito in musica: viaggio nella musica barocca” di Francesco Di Fortunato e non solo…

Lo spettacolo fa parte della rassegna “IN TUTTI I SENSI. Teatro e musica a Palazzo Merulana”.

Tutto quello che avreste sempre voluto sapere sulla musica classica, ma non avete mai osato chiedere.

Una serie di spettacoli divulgativi e multimediali dedicati alla musica classica.

Un viaggio tra suoni, immagini e narrazione alla scoperta dei più grandi autori della storia della musica: la storia della musica come non l’avete mai sentita.

Nel quarto appuntamento Francesco Di Fortunato ci racconterà come l’uomo ha rappresentato l’infinito attraverso le note, dalla musica medievale fino a Bach.

In questo viaggio, che toccherà anche il Miserere di Allegri, Palestrina e tante altre tappe, saremo accompagnati dalla musica dal vivo eseguita da Giulia Polidori (cantus), Ilaria de Bortoli (altus), Francesco Di Fortunato (tenor), Marzio Montebello (bassus).

Le lezioni/spettacolo sono ispirate ai video del canale YouTube Musica Antica (for dummies).

A Palazzo Merulana è disponibile una tecnologia che permetterà alle persone ipoudenti di fruire di tutti gli spettacoli in cartellone con sistemi di ascolto assistito.

Il progetto “In tutti i sensi” è vincitore dell’Avviso Pubblico “Raccolta di Proposte progettuali per la realizzazione di eventi, manifestazioni, iniziative e progetti di interesse per l’Amministrazione capitolina di rilevanza cittadina” promosso da Roma Capitale in collaborazione Zètema Progetto Cultura.

Evento gratuito fino ad esaurimento posti disponibili.
Prenotazione consigliata al numero 0662288768 (numero attivo dal mercoledì alla domenica dalle 9.00 alle 20.00).

arte

Dal 13/4 al 28/5/24 “Bahar Hamzehpour – Just a Ride” allo Hyunnart Studio

18 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

Dal 13 aprile al 28 maggio 2024

HYUNNART STUDIO

Bahar Hamzehpour

Just a Ride

Mostra personale di di Bahar Hamzehpour, artista e tecnico di laboratorio presso la cattedra di Grafica d’Arte dell’Accademia di Belle Arti di Roma.a cura di Roberto Piloni

Dal sito Experiences Rivista online di arte e cultura

Sabato 13 aprile, Hyunnart Studio presenta “Just a ride”, personale di Bahar Hamzehpour, artista e tecnico di laboratorio presso la cattedra di Grafica d’Arte dell’Accademia di Belle Arti di Roma.
In mostra una selezione di lavori che testimoniano i tratti salienti della sua ricerca. Bahar Hamzehpour in molte sue opere si serve di parole che si sovrappongono e si infittiscono sempre di più, fino a creare dei grovigli neri e indistinti di pigmento concentrato, ma soprattutto realizza composizioni nelle quali il linguaggio esprime la notevole complessità della comunicazione, la necessità di esplorare il proprio io e l’inevitabile sfida di riuscire a farlo in modo profondo. L’artista concepisce opere composte da gesti e segni attraverso i quali emergono immagini che hanno molto a che fare con lo sprigionamento di energia compressa, emissioni quasi inarrestabili di forze finalmente liberate. In altri termini rappresentano delle manifestazioni che incarnano una visione di disfacimento e di conseguente riscatto finale. La fase processuale in questo suo operare è determinante.

C’è un ulteriore aspetto molto interessante nelle sue opere più recenti. La leggerezza e la fragilità apparente, sia dei materiali che Bahar utilizza, sia del modo in cui vengono presentati, cela invece tematiche spesso complesse e dolenti. Laddove l’azione e il gesto fisico sono indispensabili per la costruzione dell’immagine, ancora una volta l’aspetto posto in risalto è legato alla fase di elaborazione, al processo di lavoro appunto, come nel caso di Isteria, un’installazione a parete composta da 441 forcine per capelli piegate e deformate una ad una e successivamente allineate a formare un grande rettangolo a parete. Come lei stessa dichiara, “Questo processo di deformazione non è solo un atto artistico, ma una rappresentazione della nostra esperienza di vita: cadere, rialzarci e cercare di rimetterci insieme. Le forcine deformate da tante persone diventano così un’opera collettiva, simboleggiando la bellezza che può emergere anche dalla deformazione. In definitiva, questo lavoro di nuovo riflette il senso di bellezza che affiora dall’assurdità della vita. Una semplice azione si trasforma in un simbolo di resistenza e ricerca di significato in un mondo caotico”.

Opere in mostra:
– Ire-volution, 2023, xilografia, carta di riso cinese, cm 600 x 67
– Just a ride, 2024, grafite, carta di riso cinese, cm 400 x 30
– Isteria, 2024, forcine in metallo per capelli, cm 136 x 100
–I Suoi Occhi, 2024, tecnica mista, carta di riso cinese, cm 180 x 120

Bahar Hamzehpour – Note biografiche

Bahar Hamzehpour è nata a Tehran e da otto anni vive a Roma. Dopo aver conseguito il Diploma Accademico in Grafica d’Arte e Tecnologie dei Materiali Cartacei presso l’Accademia di Belle Arti di Roma, ha focalizzato la sua pratica artistica sull’incisione calcografica e sulla creazione di carta artigianale. Il suo interesse per l’arte spazia attraverso diverse forme e modalità di espressione, con una particolare attenzione ai temi sociali e alla condizione della donna. La sua ricerca artistica si concentra principalmente sulle questioni di genere e societarie. Nel corso degli ultimi dieci anni, Bahar ha partecipato a numerose mostre collettive e personali, Tra le mostre recenti:

2024 – III° Rassegna Biennale Fiber Art, a cura di M. Giuseppina Caldarola e Pierfrancesco Caprio. Ex Museo Civico, Ex Monte di Pietà, Museo Nazionale del Ducato di Spoleto – Rocca Albornoziana, Galleria Officina d’Arte&Tessuti, Spoleto (PG)

2023 – Sguardo Di Confine. L’arte femminile tra archeologia e presente, Museo MAV – Ercolano (NA).

2022 – La Metà Nascosta Della Luna, a cura di M. Giuseppina Di Monte, Francesca Colantonio e Giulia Maccauro. Museo Hendrik Christian Andersen – Roma.

2022 – Dalle carte d’ARchivio alle carte d’Artista. Erbari, foglie e fogli di carta: risorse per la creatività. Sala Alessandrina, Archivio di Stato – Roma.

2022 – Impressum Est. Libri d’artista fra Private Presses e Accademia di Roma, a cura di Marina Bindella e Beatrice Peria. Salone Borromini, Biblioteca Vallicelliana – Roma.

2022 – Carta Coreana HANJI. L’Arte Contemporanea incontra un sapere antico, Museo Carlo Bilotti – Aranciera di Villa Borghese – Roma.

2021 – Alfabeti Riflessi. Arte e scrittura oltre i confini, Musei di Villa Torlonia, Casina delle Civette – Roma.

2021 – II° Rassegna Biennale Fiber Art, a cura di M. Giuseppina Caldarola e Pierfrancesco Caprio. Ex Museo Civico, Ex Monte di Pietà, Museo Nazionale del Ducato di Spoleto – Rocca Albornoziana, Galleria Officina d’Arte&Tessuti, Spoleto (PG)

2019 – Nell’acqua e nel colore, a cura di Laura Salvi e Riccardo Ajossa. Istituto Culturale Coreano – Roma.

INFORMAZIONI
Hyunnart Studio – Roma, Viale Manzoni 85-87
13 aprile – 18 maggio 2024
Inaugurazione 13 aprile 2024, ore 18.00
Orario settimanale: dal martedì al venerdì, ore 16,00-18,30
Email: pdicapua57@gmail.com

Musica

18/4/24 “Gioia, D’Agata, Loddo: Jazz Trio” al Gatsby Cafè

18 aprile 2024 esquilino Lascia un commento

18 aprile 2024 ore 21:00

GATSBY CAFE’

Gioia D’Agata Loddo: Jazz Trio

Il trio collabora da molti anni, sia dal vivo che in studio, formando una consolidata formazione in grado di interpretare le diverse sonorità del jazz.

Il repertorio prende ispirazione soprattutto dai grandi classici interpretati da maestri del jazz quali Miles Davis, Freddy Hubbard, Sonny Rollins, Kenny Dorham, Chet Baker e tanti altri, che molto spesso scelsero piccole formazioni come il trio per proporre la loro musica.

Line-up:

Giambattista Gioia • tromba e flicorno.
Antonio D’Agata • chitarra.
Marco Loddo • contrabbasso.